15 kappaletta 60-luvulta, jotka vievät sinut heti ajassa taaksepäin ja vievät sinut syvälle mielialalle — 2024

Mistä 60-luvulla oli kyse sitten? Musiikin kannalta se oli rakentamisen ajanjakso, joka perustui Rock and Rollin 50-luvun syntymisen vaikutuksiin, jossa Elvis Presley ja Chuck Berry laativat uraauurtavan, seksuaalisen suunnitelman ja ottivat sytytyksen miljoonaan muuhun. välilyöntejä. 60-luvun taiteilijat löysivät itsensä rohkeaan uuteen maailmaan, ja vaikka vuosikymmen alkoi 7-tuumaisella singlellä, se päättyi albumien tullessa yhtä tärkeiksi, muodostaen työn runkoja pikakuvan sijaan. Mutta muodosta riippumatta, laulun voima oli avainasemassa. Kappaleita, joita kirjoitettiin 60-luvun lopulla, ei olisi voitu kuvitella alussa, ja tähän on monia tekijöitä, seksuaalinen sallivuus, mielenmuutos virkistyslääkkeet ja nuorisokulttuurin sosiaalinen liike, joka halusi määritellä itsensä sen mukaan, mitä se ei ollut, nimittäin perustamisen vastainen ja innovaatioita suosiva. Joten jos määritämme 60-luvun rakennusjaksoksi, mihin se loi musiikillisen perustan? Vastaus on melkein kaiken tyyppinen musiikki, jota rakastat ja jota pidät tänään, niin pop, rock, folk, metal, soul, tanssi tai funk. Vielä tärkeämpää on, että siinä säädettiin suunnitelma kappaleiden kirjoittamisesta ja esittämisestä. Samalla kun luotiin eetos siitä, mitä bändi voisi puolustaa, heidän viestinsä väline oli viime kädessä heidän kirjoittamissa kappaleissa. Joitakin perussääntöjä, tässä on kaksikymmentä kappaletta, jotka olivat uraauurtavia, mutta se rajoittuu yhteen kappaleeseen taiteilijaa kohti, ja kussakin tapauksessa se määritteli ne. Timothy Leary sanoi tunnetusti: 'Kytke päälle, viritä ja pudota pois.' Vaikka lauseen kaksi ensimmäistä osaa pitävät varmasti paikkansa 60-luvusta, kappaleilla ei ole mitään tekemistä keskeyttämisen kanssa, omalla tavallaan ne kaikki auttoivat muovaavat seuraavien ja tulevien vuosikymmenien musiikkia ja tuhannen vuoden kuluttua kunnioitetaan 60-lukua yhtä paljon kuin Shakespearen aika kirjallisuudessa on nykyään. Joten lue ja muista, kytke päälle ja viritä, mutta älä pudota.

1. Jeffersonin lentokone ???? valkoinen jänis

Jefferson Airplane's Grace Slick loi uskomattoman dynastian; taiteilijat Patti Smithistä, PJ Harveysta Florence Welchiin ovat varmasti vaikuttaneet hänen tyyliinsä, laulu voimistelustaan ​​ja eteerisistä sanoituksistaan. Janis Joplinin ohella Grace Slick kantoi lippua naispioneereille 60-luvun rock-musiikissa, mikä ei tarkoittanut areenaa, joka oli hyvin poikien leikkipaikka. Mutta Jefferson Airplane ei ollut missään nimessä yhden naisen esitys, ja bändi teki ihanan outoa musiikkia, jonka kanssa voit jotenkin humaltaa. ”Somebody to love” tuli heidän tunnetuin kappale, mutta ”White Rabbit” oli heidän mestariteoksensa, kumouksellinen eikä lainkaan hienovarainen viittaus hallusinogeenisten lääkkeiden vaikutuksiin, jotka olivat inspiraation lähde monille 60-luvun puolivälistä myöhään tai myöhään soittaneille muusikoille. Mikä tekee White Rabbitista niin tärkeän kappaleen, on tapa, jolla se rinnastaa kaksi keskeistä elementtiä, jotka tulivat yhteenvetona 60-luvun musiikista vuosikymmenen päättyessä ???? viattomuus ja uhka. Syyttömyys toteutetaan upeasti, käyttäen lasten tarinaa sanoitusten perustana, mutta musiikillinen asetus on kaikkea muuta, se olisi voinut olla Hammer Horror -elokuvan teema. Tämä viattomuus ja uhka herätti kirjaimellisesti elämää festivaaleilla vuosikymmenen lopulla, ja Jefferson Airplane soitti molemmissa 'Valkoista kania' - Woodstockia sen suurisilmäisellä yltäkylläisyydellä ja hauskuudella verrattuna Altamontin pimeyteen ja tragediaan. Joten tässä on kappale, joka tarjoaa yhteenvedon 60-luvun lopusta, jotta voit analysoida sydämesi sisältöä, tai vaihtoehtoisesti voit vain istua alas ja kuunnella upeaa musiikkikappaletta ja nauttia.

2. Apinat - pyöriäislaulu (teema päältä)

https://www.youtube.com/watch?v=sezVApK9rTk

American Idolia ja The X-Factoria edeltävinä päivinä The Monkees oli ensimmäinen 'valmistettu' bändi, ja kun puhelu tuli ryhmän jäsenille, joiden olisi asuttava samassa talossa, tee hitti-TV The Kolme Stoogea ja julkaise pariton levy, ei ollut pulaa uskottavista muusikoista, jotka kuulustelivat. Apinat olivat välitön hitti, mutta missä he todella merkitsivät 60-luvulla, kun he päättivät tehdä oman asiansa. Irtautuessaan televisio-ohjelmastaan, he tekivät hämmästyttävän kumouksellisen otsikoidun elokuvan 'Head', ja 'Porpoise song' oli sen päälaulu. Tämä on kopio myöhäisen aikakauden Beatlesista, trippy rento rumpu voimakkaasti reverbed laulu, mutta mikä teki tästä niin maamerkki kuudenkymmenen, oli täydellinen kaupallinen itsemurha, jonka onnistunut, valmistettu ryhmä, ajattele heistä Truman-näyttelyn päähenkilönä huomatessaan, että he elävät elämäänsä televisiossa massojen hyväksi. Koska tämä oli Monkeesin todellisuus, heidät koottiin täsmälleen samalla tavalla kuin One Direction, joukko hyvännäköisiä yksilöitä, jotka on suunniteltu houkuttelemaan laajasti ja hyödyntämään Beatlemania. Suunnitelma toimi hyvin ja tarjosi hienoja kappaleita kappaleissa 'Minä olen uskovainen' ja 'Viimeinen juna Clarksvilleen', mutta 'Porpoise Song' ilmentää 60-luvun ainutlaatuisuutta, he kyllästyivät olemaan nukkeja ja päättivät tehdä mitä he olivat parhaiten, vaikka se tarkoittaisi hyvästit teini-ikäisille faneilleen ja levymyyntiä.

3. Viisi kreivi - psykoottinen reaktio