50 upeaa tähteä 60-luvulta sitten ja nyt 2020 — 2024

Melkein kaikki 1960-luvulla oli muutosta: musiikkia ( Beatles ), elokuvat ( James Bond ), muodit (valitse valinta), kampaus , televisio-komediat, draamat ja seksisymbolit (hei, Raquel Welch).

Puhutpa sitten valkokankaasta tai pienestä, ei ole epäilystäkään siitä, että oli niin paljon tähtiä - joita pidämme ehdottomasti upeina - jotka kiinnittivät huomiomme vuosina 1960-1969 (monet alkavat tietysti ennen näitä vuosia, että on tullut aika tarkastella taaksepäin 50 heistä, joilla todella oli vaikutusta. Alkaen Barbara Raquel Welchille, Ann-Margretille Elizabeth Montgomery ja niin paljon muuta.

Tehdä sinä muistatko ne kaikki? Anna muistisi harjoittelu vierittämällä alas ja nauti tästä matkasta ajassa taaksepäin.

LIITTYVÄT: 50 upeaa tähteä 70-luvulta sitten ja nyt 2020

1. Brigitte Bardot

Brigitte Bardot, silloin ja nyt (Everett-kokoelma; ImageCollect)

Tämä laulaja, näyttelijä ja eläinoikeusaktivisti syntyi Brigitte Anne-Marie Bardot 28. syyskuuta 1934 Ranskassa. Hän vangitsi faneiden mielikuvituksen debyyttinsä kanssa 1952-luvulla Normanin reikä . Sen ja vuoden 1973 välillä Colinotin rakentava ja iloinen tarina, hän esiintyi kymmenissä ranskankielisissä elokuvissa.

'Ja Jumala loi naisen'

Vaikka hän esiintyi 15 elokuvassa ennen sitä, hänen ansioitumisensa tähdeksi sekä sukupuolenpennuksi tunnustettiin vuonna 1956. Ja Jumala loi naiset , ohjannut silloinen aviomies Roger Vadim.

JA JUMALAN LUOMA NAINEN, Brigitte Bardot, 1956, julistetaide

Amerikkalainen yleisö rakasti häntä myös

Vaikka hänen suurin menestyksensä oli Euroopassa, Brigitte pidettiin kuitenkin seksisymbolina myös Amerikassa, ja monet hänen elokuvistaan ​​kopioitiin englanniksi. Yksi mielenkiintoisimmista oli hänen pääosissaan vuonna 1968 Western Shalako Sean Conneryn rinnalla, joka yritti tuolloin irrottautua James Bond -kuvastaan.

Brigitte Bardot ja Sean Connery Shalakossa (Everett-kokoelma)

Hän on myös laulaja!

Näyttelijöiden lisäksi Brigitte äänitti yli tusina albumia ja kirjoitti viisi kirjaa, mukaan lukien hänen vuoden 1996 omaelämäkerransa Alkukirjaimet B.B .: Muistiot. Hän ilmoitti jäävänsä eläkkeelle näyttelyliiketoiminnasta vuonna 1973 ja perusti vuonna 1986 Brigitte Bardot -säätiön, joka on omistettu eläinten hyvinvoinnille ja suojelulle. Yksityisessä elämässään hän on ollut naimisissa neljä kertaa, on Nicolas-Jacques Charrierin äiti ja rintasyöpä selvinnyt. Hän on 86.

Brigitte Bardot, 1960-luku.

2. Yvonne Craig (1937-2015)

(Everett-kokoelma; ImageCollect)

Ei ole väliä mitä hän teki ennen ja jälkeen, näyttelijä Yvonne Craig on aina kuuluisa Batgirlin hahmon herättämisestä Adam Westille Lepakkomies 1960-luvun TV-ohjelma. Hän syntyi 16. toukokuuta 1937 Taylorvillessä Illinoisissa. Hän aloitti ammatillisen elämänsä unelmilla olla balerina, mutta kun hän muutti Los Angelesiin jatkaakseen sitä, hän huomasi olevansa elokuvarooleissa.

Tie Batgirliin

Yvonne debytoi elokuvissaan vuonna 1957 Kahdeksantoista ja ahdistunut , jota seuraa sellaiset otsikot kuin Gidget (1959), Elvis-elokuvat Se tapahtui maailmanmessuilla (1963) ja Kissin serkut (1964), Julkaisussa Like Flint (1967) ja Don Knotts Kuinka kehystää kuva (1971). Noina vuosina hän esiintyi monissa televisioesityksissä, mm Perry Mason, Dobie Gillisin monet rakkaudet (kuusi jaksoa, mutta kaikki eri osat), 77 Auringonlaskukaista , TV-länsimaiset Laramie ja Kuolemanlaakson päivät , Oma suosikki marsilainen, ja Kolme poikaani .

Yvonne Craig, 1960-luku.

Pow! Zap! Bam!

Kun luokitukset alkoivat laskea 1960-luvun kuumimmista näytöksistä, Yvonne otettiin mukaan herättämään Barbara Gordonin (komissaari Gordonin tytär) hahmo eloon, eikä kaikki ole tietoisia siitä, että hän on myös olettanut Batgirlin rooli. Tarpeetonta sanoa, kuten alla olevasta kuvasta käy ilmi, hän toi esitykseen jotain, mitä rehellisesti sanottuna Adam West tai Burt Ward (joka soitti Robinia) eivät pystyneet. Valitettavasti hänen näyttelijänsä eivät tehneet temppua luokitusten suhteen ja näyttely peruttiin kolmannen kauden jälkeen.

YVONNE CRAIG, 1966.

Kiinteistöt, muistelmat ja kokous

Seurata Lepakkomies , Yvonne alkoi jälleen esiintyä vieraana, mukaan lukien alkuperäinen Star Trek vihreänahkaisena Orionin orjattarena. Kun roolit hidastuvat, hän siirtyi kiinteistöihin useiksi vuosiksi. Lisäksi hän osallistui a Lepakkomies televisioyhdistäminen 1990-luvulla Westin, Wardin ja Julie Newmarin kanssa, joka soitti Catwomania näyttelyssä; ja hän kirjoitti omaelämäkerran, Baletista Batcaveen ja sen ulkopuolelle , joka julkaistiin vuonna 2000. Valitettavasti kahdesti naimisissa ollut Yvonne kuoli 17. elokuuta 2015 metastaattiseen rintasyöpään, joka oli levinnyt hänen maksaan. Hän oli 78-vuotias.

STAR TREK, Yvonne Craig (Orionin orjatytönä) ja Steve Ihnat, kausi 3, ”Kenen jumalat tuhoavat”, 3. tammikuuta 1969. (c) Paramount. Kohteliaisuus: Everett-kokoelma

3. Ursula Andress

(Everett-kokoelma; ImageCollect)

Ursula Andress astuu ulos vedestä bikinillä ensimmäisessä James Bond -elokuvassa, Tohtori Ei (1962) loi klassisen ikonisen elokuvamomennon, jota harvat ovat voineet koskettaa. Ja se on myös kuva, jonka näet todennäköisesti aina, kun joku puhuu sveitsiläisestä näyttelijästä. Syntynyt 19. maaliskuuta 1936, kun hän oli juhlissa, hän tapasi tuottajan, joka tarjosi hänelle näyttökokeen - mikä johti osaan vuoden 1955 italialaisessa elokuvassa Casanovan synnit . Muutaman elokuvan jälkeen hän oli vakuuttunut antamaan Hollywoodille kuvan.

Bond ja sen jälkeen

Hän teki amerikkalaisen debyyttinsä elokuvassa 1962 Trilleri , pääosassa Alejandro Reyn rinnalla (myöhemmin osa Lentävä nunna ). Samana vuonna hän soitti Honey Ryderiä Tohtori Ei ja hänestä tuli välitön tähti, vaikka yksi este oli se tosiasia, että vaikka puhui kolmea kieltä, englanti ei ollut heidän joukossaan, mikä johti usein hänen äänensä kopioimiseen. Hollywood ja yleisö eivät näyttäneet pahoittavan. Vuonna 1963 hän näytteli yhdessä Elvisin kanssa Hauskaa Acapulcossa ja Dean Martinin ja Frank Sinatran kanssa 4 Texasille .

NELJÄ TEXASTA (eli 4 TEXASTA), Frank Sinatra, Anita Ekberg, Dean Martin, Ursula Andress, 1964

Nautitaan ajastaan ​​valokeilassa

Jonkin aikaa Ursulan tähtitiede jatkui yhdessä George Peppardin kanssa Sininen Max (1966), Peter Sellers James Bond -huijauksessa Royal Casino (1967), Charles Bronson vuonna Punainen aurinko (1971), Aistillinen sairaanhoitaja (1975), ja fantasia Clash of the Titans (1981). Sen jälkeen oli joitakin TV-vierailuja ja hänen paluutaan italialaisiin elokuviin. Hän on ollut naimisissa neljä kertaa ja hänellä on yksi lapsi.

DR. EI, Ursula Andress, 1962.

4. Audrey Hepburn (1929-1993)

(Everett-kokoelma; ImageCollect)

Hän syntyi Audrey Kathleen Rustonina 4. toukokuuta 1929 Belgiassa. Kaikki kerrottu, Audrey Hepburn hänellä oli melko merkittävä elämä: hän työskenteli osana hollantilaista vastarintaa natseja vastaan ​​toisen maailmansodan aikana, vietti jonkin aikaa baleriinana ja tanssijana, mutta piti sitten mennä töihin kokiksi ja taloudenhoitajaksi keräämään rahaa hänelle perhe, joka oli menettänyt omaisuutensa sodan aikana. Tajusin, että hän voisi ansaita enemmän rahaa toimimalla, siitä tuli hänen painopiste (vastahakoisesti, kuten käy ilmi).

Gigistä Tiffanyyn

Audrey esiintyisi Broadwayn näyttämöversiossa Hammas vuosina 1951-1952, mutta ei vuoden 1958 elokuvaa (Leslie Caron oli mukana). Hänen elokuvakrediiteihinsä sisältyisi joukko klassikoita Rooman loma (1953), Sabrina (1954), Hassu ilme (1957), Aamiainen Tiffanylla (1961), Charade (1963), My Fair Lady (1967), Odota pimeään (1967), Robin ja Marian (1976) ja Aina (1989). Hän oli naimisissa kahdesti ja hänellä oli kumppani 13 vuotta. Kahden lapsen äiti kuoli syöpään 20. tammikuuta 1993 63-vuotiaana. Elinaikanaan hän oli erittäin aktiivinen humanitaarisissa toimissa, erityisesti UNICEFissä.

Aamiaista TIFFANY'ssa, Audrey Hepburn, 1961

5. Nichelle Nichols

Nichelle Nichols (s. 28. joulukuuta 1932, Robbins, Illinois) auttoi murtautumaan esteitä mustien prime-time-televisiossa soittamalla luutnantti Uhuraa alkuperäisessä Star Trek . Se on rooli, jonka hän ottaisi uudelleen vuosien 1973–1974 animaatiosarjoissa ja kuudessa elokuvassa vuodesta 1979 Star Trek: Elokuva ja päättämällä 1991-luvulla Star Trek VI: Paljastamaton maa .

Elämä Starship Enterprise -yrityksen ulkopuolella

Sen jälkeen Vaeltaa , Nichelle työskenteli jonkin aikaa NASA: n kanssa auttaessaan nais astronauttien rekrytointia, hän nauhoitti pari albumia, on tehnyt useita TV-vieraita (mukaan lukien äänensä tarjoaminen esimerkiksi Futurama ja Simpsonit ), ja esiintyi sellaisissa elokuvissa kuin Kuorma-auton kääntäjä (1974), Supernaturals (1986), Lumikoirat (2002), Renegades (2016) ja Uskomatonta !!!!!! (2020). Hän on kirjoittanut kaksi kirjaa, omaelämäkerransa Uhuran ulkopuolella ja Saturnuksen lapsi . Hän oli naimisissa kahdesti ja hänellä on yksi lapsi. Nichelle on 87-vuotias.

KULJETINKULKU, Nichelle Nichols, 1974

6. Sharon Tate (1943–1969)

(Everett-kokoelma)

Jokainen, joka näkee Quentin Tarantinon Olipa kerran Hollywoodissa epäilemättä tuli pois jonkin verran tietoa Sharon tate , varsinkin se, että Charles Mansonin seuraajat murhasivat tämän nousevan tähden - samoin kuin hänen syntymättömän lapsensa ja muut kotonaan - 9. elokuuta 1969. Aivan kamalaa.

Nouseva tähti

Koko 1960-luvun ajan Sharonia julistettiin todellisena läsnäolona Hollywoodissa, jonka tähti vain kirkastui. Hän syntyi Dallasissa, Texasissa 24. tammikuuta 1943. Televisiossa hän kuvasi Janet Tregoa 15 jaksossa. Beverly Hillbillies välillä 1963 ja 1965 ja ilmestyi Mies U.N.C.L.E. ja Mister Ed . Hänen suuren näytön hyvityksensä sisältävät Barabbas (1961), Anthony Quinnin rinnalla; ja Paholaisen silmä (1966).

Sharon Tate vuonna 1967 (Everett-kokoelma)

”Peloton vampyyritappaja” ”Nukkejen laaksossa”

Hurmaava kauhukomedia Peloton Vampire Killers saapui vuonna 1967, mikä oli hänelle merkittävää, koska ohjaaja oli Roman Polanski (joka ohjaa seuraavaksi klassisen kauhuelokuvan Rosemaryn vauva ). Kaksi heistä rakastuisi, menisi naimisiin ja hänen lapsiaan hän oli kantamassa murhan aikaan. Hänen jäljellä olevat elokuvat olivat Nukkejen laakso (1967), joka perustuu Jacqueline Susannin romaaniin; Dean Martinin vakoojahuijaus Haaksirikko (1968), ja Kolmetoista tuolia vapautettiin hänen kuolemansa jälkeen. Hän oli 26-vuotias.

TOLLIEN VALLEY, Barbara Parkins, Sharon Tate, Patty Duke, 1967, TM ja tekijänoikeudet (c) 20th Century Fox Film Corp. Kaikki oikeudet pidätetään

7. Angela Cartwright

Everett-kokoelma; ImageCollect

Ei ole epäilystäkään siitä, että nuorena Angela Cartwright oli todella hämmästyttävä ura. Hän teki elokuvan debyyttinsä 3-vuotiaana kreditoimattomassa roolissa Paul Newmanin 1956-draamassa, Joku pitää siellä . Sitten vuosina 1957-1964 soitti Linda Williamsia Danny Thomas -näyttely (rooli, jonka hän ottaisi uudelleen lyhytaikaisessa Tee tilaa isoisälle vuosina 1970 - 1971). Välillä hän onnistui näyttelemään yhdessä Brigitta von Trappina Musiikin ääni (1965).

'Kadonnut avaruudessa'

Vaikka Angela tekisi 60-luvulla ja 70-luvulla useita TV-vierailijoita, hänet muistetaan todennäköisesti eniten Penny Robinsonin pelaamisesta Irwin Allenin elokuvassa. Kadonnut avaruudessa (1965 - 1968). Vuosina hän siirtyi valokuvaukseen, hän on kirjoittanut ja julkaissut useita taiteeseen liittyviä kirjoja ja Kadonnut avaruudessa näyttelijä Bill Mumy, kirjoitti vuoden 2018 romaanin Tarkoituksessa: romaani . Hän on ollut naimisissa Steve Gullionin kanssa vuonna 1976, ja heillä on kaksi lasta.

LOST IN SPACE, Angela Cartwright, Mark Goddard, Marta Kristen, Robotti, Jonathan Harris, June Lockhart, Guy Williams, Bill Mumy, Kausi 3. 1965-1968. TM ja tekijänoikeudet 20th Century Fox Film Corp.Kaikki oikeudet pidätetään. Kohteliaisuus: Everett-kokoelma.

8. Shirley Eaton

Ei ole yksinkertaisesti mitään tapaa katsoa taaksepäin 1960-luvun ja upeita tähtiä ei erottaa useimmat näyttelijät, jotka valittiin 'Bond Girls' (anteeksipyyntöjä seksismistä). Ursula Andress alkaen Tohtori Ei on yläpuolella ja Shirley Eaton kuvasi Jill Mastersonia kolmannessa 007-elokuvassa, Kultasormi (1964). Hän on se, joka huijataan pahan pojan Bondin kanssa, tapetaan ja peitetään päästä varpaisiin kullanvärisellä maalilla.

Big Screen Beckons

Englannissa 12. tammikuuta 1937 syntynyt Shirley oli itse asiassa laulava tähti Britannian televisiossa ja näyttämöllä koko 1950-luvun ajan - hänen otsikoillaan. Hän esiintyi useissa elokuvissa, mukaan lukien Kolme miestä veneessä (1956) ja Tyttö metsästäjät (1963), jossa kirjailija Mickey Spillane soitti omaa hahmoa, Mike Hammeria.

GOLDFINGER, vasemmalta: Shirley Eaton, meikkitaiteilija Paul Rabiger, 1964

Elämä yli 007

Yllättäen Shirley teki vasta seitsemän elokuvaa sen jälkeen Kultasormi , vuodelta 1965 Alasti prikaati vuoteen 1969 Rion tyttö . Hän oli naimisissa Colin Rowen kanssa vuodesta 1957 kuolemaansa vuonna 1994. Hänellä on kaksi lasta.

GOLDFINGER, Sean Connery, Shirley Eaton, 1964.

9. Janet Leigh (1927-2004)

Everett-kokoelma; ImageCollect

Joo, Janet Leigh saavutti monia asioita uransa aikana. Ja hän oli ollut naimisissa Tony Curtisin kanssa. Ja he ovat näyttelijä Jamie Lee Curtisin vanhempia - mutta mikään niistä ei ole yhtä historiallista (ellei se ole liian vahva sana sille) kuin hän on soittanut Marionin 'Minun olisi pitänyt olla poissa suihkussa' -nosturia Alfred Hitchcockin elokuvassa. Psyko. Se on historian tunnetuin suihkumurha ja on edelleen kauhistuttava 60 vuotta myöhemmin.

MGM ja ”Psycho”

Janet, joka syntyi 6. heinäkuuta 1927 Kalifornian Mercedissä, aloitti MGM: n kanssa vuoden 1947 sisällissodan elokuvan. Rosy Ridgen romanssi , jota seuraa sama vuosi Jos talvi tulee . Hän työskenteli tasaisesti koko 50- ja 50-luvuilla tulossa a valtava tähti prosessissa. Tuo kokemus ja yleisötietoisuus ovat se, mitä hän toi Psyko , joka olisi voitu hylätä pelkkänä kauhuelokuvana, mutta se oli paljon enemmän. Erityisesti Hitchcockin loistava idea tappaa Marion Crane puolivälissä, mikä heitti yleisön odotukset kokonaan, kun painopiste siirtyi Anthony Perkinsin Norman Batesin hahmoon.

PSYCHO, Janet Leigh, 1960

'Bye Bye Birdie'

Seurata Psyko , Janet vain siirtyi voimasta voimaan, kostuttamalla Frank Sinatran kanssa Manchurian ehdokas (1962), Broadway-musikaalin sovitus Hei hei Birdie (1963), jossa esiteltiin Dick Van Dyke, Paul Newmanin oma silmäelokuva Harper ja Jerry Lewis Kolme sohvalla (molemmat 1966). Hänen elokuvaroolinsa hidastuivat 1980-luvun jälkeen Sumu , vaikka hän oli yhdessä Jamie Leen kanssa 1998-luvulla Halloween H20: 20 vuotta myöhemmin . Hän löysi laajaa työtä jaksollisessa televisiossa sekä TV-elokuvissa. Janet oli naimisissa neljä kertaa: John Carlisle (1942, mitätöity samana vuonna), Stanley Reames (1945–1949), Tony Curtis (1951–1962) ja Robert Brandt (alkoi 1961). Jamie Leen lisäksi hän on Kelly Curtisin äiti. Hän kuoli 77-vuotiaana 3. lokakuuta 2004 vaskuliittiin.

BYE BYE BIRDIE, Dick Van Dyke, Janet Leigh, 1963.

10. Julie Newmar

Everett-kokoelma; ImageCollect

Monet ihmiset saattavat muistaa hänet Catwomanina 1960-luvulla. Lepakkomies televisio-ohjelmassa, mutta Julie Newmar on nauttinut televisiosta kattavasta urasta (lukuisat vierailevat pääroolit sekä omat 1964–1965 -sarjansa, Elävä nukke ), iso näyttö, näyttämö, tanssi, laulaminen, keksiä (joidenkin alusvaatteita!) ja kiinteistöt. Melko uskomaton elämänkokemus ja 87-vuotiaana hänellä ei tietenkään ole suunnitelmia hidastaa.

11. Mia Farrow

Everett-kokoelma; ImageCollect

Mia Farrow sisältää enemmän kuin näennäisesti loputtomat taistelut ja syytökset (molempiin suuntiin) hänen ja entisen Woody Allenin välillä. Entinen muotimalli, paitsi näyttelijä, hän on myös aktivisti ja toiminut UNICEFin hyvän tahdon lähettiläänä. Hän syntyi Maria de Lourdes Villiers “Mia” Farrow 9. helmikuuta 1945 Los Angelesissa.

’Peyton Place’

Ensimmäinen projekti, jonka Mia oli tekemisissä yleisön kanssa, oli ABC: n prime time saippuaooppera Peyton Place , joka oli niin suosittu jonkin aikaa, että se esitettiin tosiasiallisesti kolmena puolen tunnin eränä viikossa. Näyttely kesti vuosina 1964–1969, ja Allison MacKenzieä näyttelevä näyttelijä oli osa sitä alusta alkaen. Hän kuitenkin meni naimisiin Frank Sinatran kanssa vuonna 1966, eikä hän ilmeisesti pitänyt siitä, että hänen keskittymisensä oli muualla kuin hänessä, ja vaati, että hän lopetti saman vuoden. Varmasti heidän avioliitonsa päättyi vuonna 1968.

Vasemmalla: Mia Farrow ja Ryan O’Neal elokuvassa Peyton Place; Oikea: Tuolloin naimisissa olleet Frank Sinatra ja Mia Farrow - hän pakotti hänet lopettamaan näyttelyn (Everett Collection).

Rosemaryn vauva

Otti pääroolin vuonna 1968 Rosemaryn vauva , Mia Farrow löysi itsestään aidon elokuvan tähden. Elokuva, varsinkin aikanaan, oli aika kauhistuttava harjoitus naisesta, joka löytää itsensä kyllästetyksi Saatanan jälkeläisistä ja jota ympäröivät saatanallisen kultin jäsenet. Kuulostaa nyt vanhalta hatulta, mutta se ei ollut silloin ja on edelleen tehokas tänään. Sieltä hän siirtyi edestakaisin elokuvien, TV: n ja näyttämöesitysten välillä - monet heistä olivat erittäin arvostettuja. Romanttinen suhde Woody Alleniin sai hänet näyttelemään monissa elokuvissaan 80-luvulla ja 90-luvun alussa. Henkilökohtaisessa elämässään avioliitto Frank Sinatran päättymisen jälkeen hän meni naimisiin säveltäjän ja kapellimestarin Andre Previnin kanssa vuonna 1970, vaikka he erosivat yhdeksän vuotta myöhemmin. Hänen suhde Alleniin meni vuosina 1980-1992, jolloin hän huomasi, että hän oli suhteessa hänen silloiseen 22-vuotiaan adoptoidun tyttärensä Soon-Yi Previnin kanssa. Ei hyvä tilanne. Mialla on neljä biologista lasta ja yhdeksän adoptoitua.

ROSEMARY'S BABY, brittiläinen julistetaide, Mia Farrow, 1968

12. Barbara Eden

Everett-kokoelma; ImageCollect

Laulamisesta kirkkokuorossa teatterin opiskeluun, tuleminen Miss San Franciscoksi vuonna 1951 ja neljä vuotta myöhemmin puoliksi säännölliseksi Johnny Carson -näyttely (ei Tonight Show), seurasi lukuisia TV-vierailevia tähtiesityksiä, päärooli yhdessä (1957–1959) Kuinka mennä naimisiin miljonäärin kanssa ) ja lähes 20 elokuvaa hänen ansioksi, Barbara Eden toi runsaan kokemuksen pöydälle, kun hänet valettiin yhdessä Larry Hagmanin kanssa Unelmoin Jeanniesta (pelaa häntä, josta haaveiltiin) vuonna 1965.

”Jeannie” Oh-So-Many TV -elokuville

Kanssa Unelmoin Jeanniesta Lopetettuaan juoksun vuonna 1970, Barbara ei koskaan lakannut liikkumasta. Hän näytteli monissa erilaisissa, enimmäkseen dramaattisissa TV-elokuvissa (vaikka siellä oli pari melko huonoa Jeannie tapaamisia) ja muutama täysi elokuva, mukaan lukien 1978 Harper Valley PTA, joka synnytti hänen TV-sarjan versionsa 1981-1982. Hän nousi näyttämölle myös monissa tuotannoissa, etenkin musiikkikomedian kansallisessa tuotannossa Vuoden nainen vuonna 1984 ja vuosina 2000-2004 Neil Simonin kansallinen kiertuetuotanto Pariton pariskunta: naisversio , jossa hän soitti Florence Ungeria Rita McKenzien Olive Madisonia vastapäätä. Ja hän äänitti kaksi albumia. Kaiken läpi hän aina omaksui perintönsä Jeannie-nimisenä, jopa niin pitkälle kuin juhlii 85-vuotispäiväänsä pukemalla vanhan puvunsa julkiseen tapahtumaan. Se on joku, joka rakastaa hahmoa.

HELL HATH NO FURY, vasemmalta: Loretta Swit, Barbara Eden, 1991, Ph: Alice S.Hall, NBC / kohteliaisuus Everett Collection

Henkilökohtaisesti puhuminen

Barbara syntyi Barbara Jean Morehead 23. elokuuta 1931 Tucsonissa Arizonassa. Hän on ollut naimisissa kolme kertaa näyttelijä Michael Ansaran kanssa vuodesta 1958 heidän avioeroonsa vuonna 1974; Charles Fegert vuodesta 1977 heidän avioeroonsa vuonna 1982 ja Jon Eicholtz vuodesta 1981. Ansaran kanssa hänellä oli yksi poika Richard, joka kuoli traagisesti huumeiden yliannostukseen vuonna 2001.

Barbara Eden, ensimmäisen aviomiehensä, näyttelijä Michael Ansaran, ja heidän poikansa Matthew Ansaran kanssa, 1967

13. Angie Dickinson

Angeline Brown (myöhemmin Angie Dickinson ) aloitti kiinnostuksella liike-elämästä ja kirjoittamisesta, mutta päätyi toiseksi Miss America -kilpailussa, jonka hän voitti myös siinä mielessä, että hän kiinnitti näyttelijän, joka sai hänet Jimmy Durante -näyttely 'showgirl'. Aina kiehtonut Hollywood, tämä toimi hänelle täydellisesti, kun hän heitti itsensä näyttelemiseen. Hänen ensimmäinen dramaattinen roolinsa oli käynnissä Kuolemanlaakson päivät , joka johti vierailuihin kymmenissä erilaisissa esityksissä 50-luvulta 90-luvulle. Vuosina 1974–1978 hän näytteli kersantti Suzanne “Pepper” Andersonia 91 jaksossa Poliisin nainen , 13 jaksoa Cassie & Co (1982), ja viisi jaksoa Villit palmut (1993).

Suuren näytön menestys

Hänen ensimmäinen osa vuonna 1954 ( Lucky Me ) ei ollut hyvitettynä, mutta hän piti sitä ja muutaman seuraavan vuoden aikana todella teki itselleen nimen, kun hän esitteli kykyjään näyttelijänä. Angie lopulta tuli johtava nainen näyttelemällä John Waynen rinnalla Bravo-joki (1959) ja asiat vain jatkuivat. Kourallinen hänen elokuvahyvityksistään sisältää alkuperäisen Ocean's Eleven (1960), Tappajat (1964), Kohta tyhjä (1967), Sam Whisky (1969), Iso paha äiti (1974 - hei, he eivät kaikki voi olla voittajia), Näyttävästi pukeutunut (1980), Sabrina (tuhatyhdeksänsataayhdeksänkymmentäviisi), Maksa se eteenpäin (2001) ja Elvis on poistunut rakennuksesta (2004). Vuosina 1968 oli myös yli kaksi tusinaa TV-elokuvaa Libelin tapaus ja 2009-luvut Aidojen korjaaminen .

PEARL, Angie Dickinson, 1978

Samaan aikaan hänen todellisessa elämässään

Hän syntyi 30. syyskuuta 1931 Kulmissa, Pohjois-Dakotassa. Hän on ollut kahdesti naimisissa Gene Dickinsonin (tästä syystä hänen nimensä muuttui Brownista) kanssa, 1953 - 1960; ja säveltäjä Burt Bacharach vuosina 1965-1981, joiden kanssa hänellä oli poika Lee Nikki Bacharach, syntynyt vuonna 1966 ja kuollut vuonna 2007. Vuosien varrella hänellä oli suhteita ystävien Frank Sinatran ja Dean Martinin kanssa, ja huhuja - ei koskaan vahvistettu että hänellä oli yksi presidentti John F.Kennedyn kanssa. Angie on 89-vuotias.

Angie Dickinson, 1980-luku. ph: Mario Casilli / TV-opas / Kohteliaisuus Everett-kokoelma

14. Linda Harrison

Everett-kokoelma; 20th Century Fox

Täynnä halua murtautua näyttelijäksi Linda Melson Harrison (s. 26. heinäkuuta 1945 Berliinissä, Maryland) päätti osallistua erilaisiin kauneuskilpailuihin (ja voitti ne). 20th Century Fox allekirjoitti hänet 60 päivän tavalliseksi vaihtoehdoksi katsomaan, löytävätkö he jotain hänelle. Siellä ollessaan hän ja silloinen tuotantojohtaja Richard Zanuck rakastuivat hullusti ja menivät naimisiin vuonna 1969. Välillä Zanuck 'ehdotti' häntä ohjaaja Franklin J.Schaffnerille uuteen Charlton Heston -elokuvaan, Apinoiden planeetta .

Menossa Super 'Nova'

Apinoiden planeetta - puhuminen, älykkäät apinat, mykkä ihmiset, lopussa oleva vapaudenpatsas jne. - oli odottamaton hitti vuonna 1968, josta syntyi neljä jatkoa, Tim Burton 2001 -versio ja trilogia elokuvista, jotka alkavat vuodesta 2011. Apinoiden planeetan nousu . Tuossa alkuperäisessä elokuvassa samoin kuin sen vuoden 1970 seurannassa Apinoiden planeetan alla , Linda soitti mykkä ihmistä Novaa, josta tulee Charlton Hestonin 1900-luvun astronautin George Taylorin rakkauden kiinnostus. Näiden elokuvien jälkeen hän oli tähti vuosina 1969–1970 Brackenin maailma , vieraili muutamissa muissa ja esiintyi elokuvissa Lentokenttä 1975 (julkaistu vuotta aiemmin), Koteloida (1985), Cocoon: Paluu (1988), Villi Bill (1995), hänellä oli pienoiskuva Burtonissa Apinat elokuva ja Keskiyön verilöyly (2020). Hän ja Zanuck erosivat vuonna 1978 ja on kahden lapsen äiti. Linda on 75.

APEIDEN PLANETTI, Charlton Heston, Linda Harrison, Kim Hunter, Roddy McDowall, 1968, Tm & Copyright (c) 20th Century Fox Film Corp. Kaikki oikeudet pidätetään.

15. Ali MacGraw

Everett-kokoelma; ImageCollect

Ali MacGrawilla oli melko vaikuttava esittely elokuvan yleisölle vuodesta 1968 lähtien Ihana tapa kuolla ja mikä tärkeintä, Hyvästi, Columbus (1969), josta hän voitti kultaisen maapallon lupaavimpien tulokkaiden - naisten kategoriassa. Sitten vuonna 1970 hän näytteli Ryan O’Nealin kanssa elokuvan kyyneleiden parissa, Rakkaustarina . Sen jälkeen? Pääosissa (ja rakastuminen) Steve McQueenin kanssa Pako (1972), jota seuraa kaltaiset elokuvat Saattue (1978), Murha Elite (1985) ja Glam (1997). Hänen luotonsa sisältää massiivisen osuman minisarja Sodan tuulet (1983) ja 14 jaksoa elokuvasta Dynastia (jonka hän myönsi tekevänsä rahasta).

Hänen elämänsä näytön ulkopuolella

Ali esiintyi myös Broadwaylla vuonna Festen (juhla) ja kokoontui uudelleen Ryan O’Nealin kanssa vuonna Rakkauskirjeitä , mutta ei oikeastaan ​​jäänyt toimimaan edellä mainitun lisäksi. Hän on ollut mukana eläinten aktivismissa vuosien varrella ja ollut kolme kertaa naimisissa Robin Hoenin kanssa vuosina 1961–1962, tuottaja Robert Evansin vuosina 1969–1972 ja Steve McQueenin kanssa vuosina 1973–1978. Hänellä on yksi poika, Josh Evans. Hänen omaelämäkerrassaan Elokuvat , hän myöntää, että hän on käsitellyt sekä alkoholismia että sukupuoliriippuvuutta. Elizabeth Alice MacGrawiksi 1. huhtikuuta 1939 syntynyt Ali on 81-vuotias.

Ali MacGraw, muotokuva

16. Mary Tyler Moore (1936-2017)

Everett-kokoelma; ImageCollect

Hän voisi kääntää maailman hymyillen, mutta se tapahtuisi vasta 1970-luvulla! Kun hän oli 17, Mary Tyler Moore päätti haluavansa olla tanssija, mikä saisi hänet ampumaan 39 televisiomainosta nimellä 'Happy Hotpoint', pieni tonttu, joka tanssii Hotpointin valmistamien laitteiden päällä. Keikka päättyi, kun hän tuli raskaaksi ja kasvoi puvustaan. Jotkut mallinnukset seurasivat, ja sitten hänen jalkansa ja ääni - mutta se oli se - pääsivät seitsemään jaksoon Richard Diamond, yksityisetsivä (1959). Hän teki useita muita TV-vieraspaikkoja ennen kuin Carl Reiner heitti hänet sisään Dick Van Dyke -näyttely .

'Dick Van Dyke -näyttely'

Vuosina 1961–1966 Amerikka oli rakastunut Dick Van Dyke -näyttely , ja erityisesti Mary ja Dick Laura ja Rob Petrie. Emmy-palkinto erinomaisesta naispääosasta komediasarjassa ajoi hänen tekemänsä vaikutuksen kotiin. Kun näyttely päättyi, hän näytteli elokuvissa Täysin moderni Millie (1967), Mikä niin huono olo hyvältä? (1968), Älä vain seiso siellä! (1968) ja nunnana, jota pidetään yhtenä pahimmista Elvis-elokuvista, Tavan muutos (1969). Vuonna 1970 hän otti kuitenkin seuraavan suuren askeleen urallaan.

DICK VAN DYKE SHOW, Dick Van Dyke, Mary Tyler Moore, 1961-66

MTM-vuodet

Mary Tyler Moore -näyttely (1970-1977) pidettiin naisten seuraavana merkittävänä edistysaskeleena televisiossa, ja se tarjosi esityksen, joka oli välitön klassikko kirjoittamisensa ja yhtyeensä ansiosta, jonka Mary oli ympäröinyt itsensä. Näyttely vei myös upean 29 Emmy-palkinnon. Monien muiden näyttelyiden lisäksi Mary esiintyi Mary (1978), Mary Tyler Moore -tunti (1979), toinen sarja nimeltä Mary (1985-1986), Annie McGuire (1988), New York News (1995), ja Alaston totuus (1997). Siellä olisi monia televisio- ja teatterielokuvia, jotka antoivat hänelle mahdollisuuden kehittää dramaattisempia rooleja (tutustu 1980-luvulle Tavalliset ihmiset ). Hän esiintyi useissa Broadway-näyttelyissä, mukaan lukien Kenen elämä se on .

Mary Tyler Moore -näyttely, Mary Tyler Moore (kausi 1), 1970-77.

Henkilökohtaiset kamppailut

Mary oli naimisissa kolme kertaa, Dick Meekerin kanssa vuosina 1955-1961, Grant Tinkerin kanssa vuosina 1962-1981 ja Robert Levinen kanssa vuodesta 1983 kuolemaansa saakka. Vuonna 1980 hänen poikansa Richard kuoli tahattomasta ampumahaavasta päähän ja hän itse kärsi alkoholismista ja tyypin 1 diabeteksesta, jotka diagnosoitiin vuonna 1969. Mary kuoli 25. tammikuuta 2017 80-vuotiaana.

Tavalliset ihmiset, Mary Tyler Moore, 1980. (c) Paramount Pictures / Courtesy: Everett Collection.

17. Jane Fonda

Everett-kokoelma; ImageCollect

Jane Fonda hyvittää Lee Strasbergin The Actor's Studiosta - ja hänen oivalluksestaan, jonka hänellä oli aito lahjakkuus - täyttämällä hänet päättäväisyydellä tulla näyttelijäksi. Hän aloitti näyttämöllä, mukaan lukien Broadway, mutta räjähti sitten elokuvanäytöille 1960-luvulla ja jatkoi 70-luvun alkuun elokuvien, kuten Kissa Ballou (1965), Paljain jaloin puistossa (1967), Barbarella (1968), He ampuvat hevosia, eikö vain? (1969), Klute (1971) ja Nuken talo (1973). Ja sitten hän riskoi menettää kaiken.

Hanoi Jane

Vuonna 1972 Jane, Amerikan Vietnamin sodan suorapuheinen kriitikko, oli mennyt Hanoiin, jossa hänet kuvattiin istumassa Pohjois-Vietnamin ilmatorjunta-aseessa. Tuloksena oli lempinimi 'Hanoi Jane', ja mitä Hollywoodissa on tuolloin kuvattu mustalle listalle, on vaikea nähdä vuoden 2020 näkökulmasta. Hän otti ehdottomasti paljon lämpöä siihen, mutta työ - suuri osa kriitikoiden ylistämä - jatkoi. 70-luvulla pyöristettiin Julia (1977), Tulossa kotiin (1978), Syöt hevosmies (1978), ja Kiinan oireyhtymä (1978) - ja luettelo jatkuu.

BARBARELLA, Jane Fonda, 1968.

Jane Fondan harjoitus

Elokuvien lisäksi hänestä tuli myös 80-luvun, suurimman osan 90-luvulta, guru-guru, ja otti sen uudelleen käyttöön vuonna 2010, kun hän käynnisti videosarjan, joka alkoi vuonna 1982. Jane Fondan harjoitus. Tämä sarja oli tuolloin uskomattoman suosittu. Viime vuosina hän on siirtynyt televisioon muodossa Uutishuone (2012--2014) ja hänen sarjansa Lily Tomlinin kanssa, Grace ja Frankie (2015 ja jatkuu edelleen). 82-vuotias Jane oli naimisissa hänen kanssaan Barbarella Ohjaaja Roger Vadim vuosina 1965-1973, Tom Hayden vuosina 1973-1990 ja Ted Turner vuosina 1991-2001. Richard Perry oli hänen kumppaninsa vuosina 2009-2017. Hänellä on kolme lasta.

TÄYDELLINEN TYÖTYÖ (aka JANE FONDA'S COMPLETE WORKOUT), Jane Fonda, 1988. Warner Home Video / kohteliaisuus Everett Collection

18. Yvonne De Carlo (1922-2007)

Everett-kokoelma; ImageCollect

Ennen kuin hänestä tuli Lily Munster Munsterit (1964-1966), Yvonne De Carlo nautti suuresta menestyksestä valkokankaalla Hollywoodin kulta-aikana. Nuorempana hän halusi olla kirjailija, kun hän oli voittanut koulukilpailun runosta, jonka hän oli kirjoittanut seitsemänvuotiaana. Sieltä hän kirjoitti omia lyhyitä näytelmiä, jotka lavastettiin isovanhempien talossa. Itse asiassa hänen äitinsä kannusti häntä aloittamaan show-liiketoiminnan ja auttaakseen tätä tapahtumaan kirjoitteli hänet paikalliseen tanssikouluun ja sitten he kaksi muuttoivat Los Angelesiin. Siellä Yvonne tanssii yökerhoissa ja osallistui kauneuskilpailuihin. No, se toimi, ja 1940-luvun alussa hän työskenteli lyhytelokuvien ja sitten elokuvien parissa - hänen ulkonäönsä auttoi eksoottisina.

Tie Mockingbird Lanelle

Ensimmäinen rooli, jossa Yvonne kiinnitti ihmisten huomion, oli nimihahmo Salome, missä hän tanssi (1945), jota seuraa kaltaiset elokuvat Orjatyttö (1947), Hurrikaani Smith (1952), Algerin linnake (1953), Saarten liekki (1956) ja merkittävästi kuten Sephora teoksessa Cecil B.Demille's Kymmenen käskyä (1956). Kaiken kaikkiaan hän esiintyi 60 elokuvassa vuosina 1941 Harvard, täällä minä tulen, ja 1964 Globaali asia . Monet näistä elokuvista näyttivät nostavan häntä Hollywoodissa, mutta jotenkin se ei kestänyt ja 1960-luvun puoliväliin mennessä hän tarvitsi jotain taloudellisesti vakaampaa, mikä on asia, joka Munsterit tuli hänen elämäänsä.

ORJATYTTÖ, Yvonne De Carlo, 1947

Siirtyminen eteenpäin

Seurata Munsterit , tyyppikilpailu vaikeutti Yvonnen osallistumista muihin näyttelyihin kuin vierailevien tähtien esiintymisten, ja seuratut elokuvaroolit olivat melko vähäisiä. Hän kuitenkin todella omaksui näyttämötyön, erityisesti musikaalit. Nauti uuden sukupolven faneista, jotka varttuivat katsomalla uusintoja Munsterit , hän kirjoitti omaelämäkerran, joka julkaistiin vuonna 1987. Naimisissa Robert Drew Morganin kanssa vuosina 1955–1973 hänellä oli kaksi lasta. Yvonne kuoli sydämen vajaatoimintaan 8. tammikuuta 2007 84-vuotiaana. Mielenkiintoista oli, että hänelle annettiin pari tähteä Hollywoodin kuuluisan kävelykadun puolella, toinen hänen panoksestaan ​​televisioon ja toinen elokuviin.

FOLLIES, Yvonne De Carlo, Winter Garden Theatre, New York, 1971-72 (kuva: Martha Swope)

19. Daniela Bianchi

Everett-kokoelma; MGM

'Bond Girl' nro 2 oli Daniela Bianchi, joka näytteli Sean Conneryn kanssa toisessa Bond-elokuvassa, Venäjältä rakkaudella (1963) hahmona Tatiana Romanova. Hän syntyi 31. tammikuuta 1942 Roomassa. Hänen äänensä kopioitiin 007-elokuvassa aksentinsa vuoksi, ja hän esiintyi enimmäkseen ranskalaisissa ja italialaisissa elokuvissa loppuvuodesta 1960. Hän jäi eläkkeelle näyttelemisestä vuonna 1970, kun hän meni naimisiin Alberto Camelin kanssa, joka kuoli vuonna 2018. Daniela on 78-vuotias.

20. Donna Douglas (1932-2015)

Everett-kokoelma; ImageCollect

Klassisen television fanit tuntevat ja rakastavat häntä kuten Elly May Clampett Beverly Hillbillies (1962-1971). Donna Douglas , joka syntyi Doris Ione Smithiksi 26. syyskuuta 1932 Pride Louisianassa, vieraili monissa TV-ohjelmissa 1950- ja 1960-luvuilla (mukaan lukien klassinen 'Eye of the Beholder' -jakso). Hämärävyöhyke ). Elokuvahyvitykset sisältävät Abner (1959), Rakastaja Tule takaisin (1961), ja Frankie ja Johnny (1966). Hänen viimeinen elokuvaroolinsa oli Elämän kokeiden aikakirjat (2013). Jälkeen Beverly Hillbillies, hän pukeutui kiinteistöihin, hänestä tuli evankeliumin laulaja, teki hyväntekeväisyystyötä kristittyjen lastenkodeille, äänitti muutaman albumin ja kirjoitti lastenkirjan. Naimisissa kahdesti, hänellä oli yksi lapsi. Donna kuoli haimasyöpään 1. tammikuuta 2015 82-vuotiaana.

21. Patty Duke (1946-2016)

Everett-kokoelma; ImageCollect

Kun hän oli vain 15, Anna Marie “Patty” Duke (syntynyt 14. joulukuuta 1946 New Yorkissa) voitti Oscar-palkinnon esityksestään Helen Keller vuonna Ihmeentekijä (1962), roolin, jonka hän oli saanut Broadwaysta. Seuraavana vuonna Sidney Sheldon (joka jatkaisi luomista Unelmoin Jeanniesta vuonna 1965) loi konseptin Patty Duke Show , jossa näyttelijä näytti identtisiä serkkuja, joiden persoonallisuus ei olisi voinut olla erilainen - käsite, jonka innoittamana hän huomasi, hänellä näytti olevan kaksi persoonallisuutta. Valitettavasti hän, Patty tai kukaan muu ei voinut tietää, että hän todella kärsi kaksisuuntaisesta mielialahäiriöstä. Se ahdisti häntä suurimman osan elämästään.

Tulossa ”Nukkejen laaksoon”

Patty Duke Show päättyi juoksunsa vuonna 1966, ja vastauksena hän palasi elokuviin, alkaen Nukkejen laakso , ylivoimainen sovitus Jacqueline Susannen romaanista. Hän oli Neely O'Hara, alkoholista ja huumeista riippuvainen laulaja. Vaikka elokuva ansaitsi rahaa, Patty ei saanut eniten arvosteluja, lähinnä hänen edellisen kuvansa ja sen vuoksi, mitä hän yritti tehdä täällä. Palattuaan televisioon hän aloitti televisioelokuvien tekemisen, mikä keräsi hänelle kolme Emmy-palkintoa. Kuten niin monien tässä luettelossa olevien näyttelijöiden tapauksessa, TV-elokuvista tuli elämäntapa, kun hän näytteli kymmenissä heistä. Lisäsarjat olivat Siihen tarvitaan kaksi (1982-1983), Tervehdi päällikölle (1985) ja Karenin laulu (1987). Patty oli naimisissa neljä kertaa, mukaan lukien Addams-perhe tähti John Astin. Hänellä oli kolme poikaa, joista kaksi (Sean ja Mackenzie Astin) ovat näyttelijöitä. Hän kuoli 29. maaliskuuta 2016 sepsiksen repeämästä suolesta. Hän oli 69.

DOLLIEN VALLEY, Patty Duke, 1967, TM ja tekijänoikeudet (c) 20th Century Fox Film Corp./kohteliaisuus Everett-kokoelma

22. Carol Burnett

Everett-kokoelma; ImageCollect

Tavallaan annamme lyhyen varaston Carol Burnett siinä, että jos joudut kiehumaan hänen uraansa yhdeksi, se epäilemättä olisi Carol Burnett -näyttely (1966-1978), epäilemättä kaikkien aikojen suurin komedia-varietee. Syntynyt 26. huhtikuuta 1933, kun Carol meni yliopistoon, hän halusi opiskella näytelmäkirjailijaksi, mutta huomasi, että hänen oli myös suoritettava näyttelijäkurssi. Vapautettuaan kaikki esteet hän huomasi, että ihmiset, jotka hän esiintyi edessä, karjuivat naurusta ja yhtäkkiä löysi kutsunsa. Matkalla televisioon hän esiintyi varieteissa ja esiintyi vieraina jaksoissa. Kaikki tämä johti siihen, että CBS tuotti varieteensa, joka voitti 25 Emmy-palkintoa ja toi yhteen Harvey Kormanin, Tim Conwayn ja Vicki Lawrencen kaltaiset.

Laajentamalla hänen näköalojaan

Myöhemmin Carol esiintyi edelleen useissa sarjoissa (mukaan lukien hyvä ystävä Lucille Ball's) Lucy-näyttely ), TV-elokuvia (joitain dramaattisia) ja ominaisuuksia (elokuvan versio Annie heidän keskuudessaan). Hän myös tuotti ja toipui Äidin perhe , joka perustuu hänen näyttelynsä skitiin. Hän on kirjoittanut useita muistelmia ja tietokirjoja. Carol oli naimisissa kolme kertaa Don Saroyanin kanssa vuosina 1955-1962, Joe Hamiltonin kanssa vuosina 1963-1984 ja Brian Millerissä vuonna 2001. Hänellä on kolme lasta. Carol on 87.

CAROL BURNETT SHOW, Carol Burnett, Lucille Ball, 1967-79

23. Dorisin päivä (1922-2019)

Everett-kokoelma; Pinterest

Legendaarinen näyttelijä, laulaja ja eläinaktivisti syntyi Doris Mary Anne Kappelhoff 3. huhtikuuta 1922 Cincinnatissa Ohiossa. Suunnitelmat tulla tanssijaksi suistui auto-onnettomuudessa. Kun hän toipui, hän alkoi laulaa radiosta ja ihmiset huomasivat ensimmäistä kertaa, että hänellä oli upea ääni. Doris-päivä alkoi laulaa pienen bändin kanssa ja lähti lopulta kiertueelle Les Brownin kanssa viettämällä kaksi vuotta esiintymällä Bob Hopen radio-ohjelmassa. Tämä johtaisi sopimukseen Warner Brosin kanssa elokuvien tekemisestä, ja vaikka monet heistä eivät olleet kovin hyviä, hetket, jolloin hän sai laulaa? Kaikki puhallettiin pois.

Se on enemmän kuin se!

Sopimuksen päättyessä Dorisista tuli itsenäinen agentti ja alkoi tehdä loistava elokuvia, kuten James Cagney Rakasta minua tai jätä minut , Alfred Hitchcockin Mies, joka tiesi liikaa, ja Bob Fossen koreografia Pajama-peli . Ja ikään kuin hän ei olisi jo vaikuttanut ihmisiin, hän teki vielä yhden muutoksen ja aloitti seksi-komedioiden tekemisen Rock Hudsonin kanssa, kuten Tyyny keskustelu; ja vastaavia elokuvia Cary Grantin, James Garnerin ja Rod Taylorin kanssa.

TYYNYNPUHE, vasemmalta: Doris Day, Rock Hudson, 1959

Vaihtuvat ajat vievät veronsa

1960-luvun lopulla yhteiskunta oli muuttumassa. Paljon . Dorisin elokuvat tuntuivat yhtäkkiä vanhentuneilta ja hiukan, eikä tilannetta auttanut käsikirjoitusten hupeneva laatu. Kuten kävi ilmi, hänen aviomiehensä Martin Melcher teki hänelle kauheita tarjouksia, koska hän tarvitsi rahaa. Hän kävi läpi suuren osan hänen omaisuudestaan ​​ilman, että hän edes tajusi sitä. Hänen kuolemansa jälkeen hänelle kerrottiin, että hänellä oli tosiasiallisesti 50000 dollarin velka. Ja sen lisäksi hänet allekirjoitettiin tähdittämään komediasarjassa. Se muuttui Dorisin päivän näyttely, joka kesti vuodesta 1968 maaliskuuhun 1973; ja pari erikoisuuksia. Vaikka hänen syynsä tehdä kaikki tämä ei ollut mitään, mitä hän halusi käsitellä, totuus on, että hän ansaitsi heidän kanssaan paljon rahaa, mikä vei hänet velasta.

DORIS-PÄIVÄNÄYTTELY, vasemmalta, Doris Day, Kaye Ballard, 1968-73

Elämä ilman Hollywoodia

Kun nämä sitoumukset hänen takanaan, hän käänsi keskittymisensä eläinten aktivismiin, vaikka hän isännöi myös CBN: n puheohjelmaa Doris Dayn parhaat ystävät , joka meni 26 jaksoa vuosina 1985-1986 - mukaan lukien yksi, jossa esiintyi Rock Hudson. Yksi tärkeä jakso oli se, jossa esiintyi Rock Hudson (vaikka hän ei tunnustanut kärsivänsä aidsista tuolloin). Hän oli naimisissa neljä kertaa vuosina 1941-1982 ja hänellä oli yksi poika. Keuhkokuumeen saamisen jälkeen Doris kuoli 13. toukokuuta 2019 97-vuotiaana.

LASIPOHJAVENE, Doris Day, 1966

24. Barbara Feldon

Everett-kokoelma; ImageCollect

Jos olet huomannut, et ole parin viime vuosikymmenen ajan kuullut paljoakaan Barbara Feldon , agenttimme 99 Viisastua , ja hänellä on siinä kaikki. Hänen ensimmäinen palkkansa näyttelyliiketoiminnassa oli näyttelijätyttönä Ziegfeld Folliesin elpymisessä - mikä johti hänet TV-pelien kilpailijaksi Kysymys 64 000 dollaria vuonna 1957 ja voitti pääpalkinnon. Jotenkin se kuitenkin tuhosi hänen uuden kuvan näyttelijänä, ja hän meni erääntyneelle eläkkeelle. Hän pystyi lopulta saamaan jalansijaa mallinnus- ja televisiomainosten maailmassa.

Uskotko…

Sopimus Revlonin kanssa seurasi samoin kuin mainokset, jotka olivat niin suosittuja, että se johti vieraiden tähtien esiintymisiin monissa sarjoissa, mukaan lukien Mies U.N.C.L.E. Se puolestaan ​​johti James Bondin huijaukseen Viisastua yhdessä Don Adamsin kanssa Maxwell Smartina, CONTROL 86 -edustajana. Hän puolestaan ​​piti ajatuksesta saada ”perhe”, jonka kanssa hän voisi olla mukana joka päivä esitystä tehtäessä.

MIES U.N.C.L.E.:stä, vasemmalta: Barbara Feldon, Robert Vaughn, 'The Never-Never Affair' (Kausi 1, esitettiin 22. maaliskuuta 1965), 1964-68.

Ei niin älykäs

Viisastua päättyi vuonna 1970 viiden vuodenajan ja 138 jakson jälkeen. Seuraavien vuosien aikana Barbara ei pelkästään vierailutähtiä eri näyttelyissä ( Kippis ja Hulluna sinuun joukossa), mutta 15 TV-elokuvaa, mukaan lukien Hanki taas älykäs (1989). Tarpeetonta sanoa, että hän toisti elokuvan 99-roolin ja teki sen jälleen lyhytikäisessä näyttelyssä, jonka nimi oli yksinkertaisesti Viisastua , jossa hän ja Don Adams ottivat takaosan hahmojen pojalle Zachille (Andy Dick). Vuonna 1980 hän esiintyi Broadwaylla vuonna Imperfekti . Viime vuosina hän ei ole tehnyt paljon, mistä hän on innoissaan, epäilemättä korosti kirjassaan Elää yksin ja rakastaa sitä: Opas yksinelämän nauttimiseen . Hän oli naimisissa Lucien Verdoux-Feldonin kanssa vuosina 1958–1967 ja kumppaninsa Burt Nodellan kanssa vuosina 1968–1979.

Hanki älykkyyttä, Barbara Feldon, 1965-1970.

25. Honor Blackman (1925-2020)

Everett-kokoelma; ImageCollect

On hämmästyttävä hetki James Bond -elokuvassa Kultasormi kun Sean Conneryn 007 herää, kun hänet pudotetaan koneeseen. Hänen edessään on nainen, joka tähtää aseeseen häntä. 'Kuka sinä olet?' hän kysyy. Hän vastaa: 'Minun nimeni on Pussy Galore', johon Bond tarjoaa lyömättä lyöntiä: 'Minun täytyy olla unta.' Legendaarinen! Pussy Galoren tämän hahmon herättäminen on Honor Blackman, joka tunnetaan parhaiten 1960-luvun alkupuolella roolistaan ​​Cathy Galena brittiläisessä sarjassa. Kostajat (jolla ei ole mitään tekemistä Iron Manin, Kapteeni Amerikan ja näiden kavereiden kanssa).

'Olet moniosainen nainen, Pussy.' - James Bond

Englannissa 22. elokuuta 1925 syntynyt Honor Blackman otti vanhempiensa tarjoamat näyttelytunnit ja alkoi opiskella Guildhallin musiikkikoulussa. Valmistuttuaan hänestä tuli näytelmän varajäsen Marsu , joka pidetään Lontoon West Endissä. Lisää rooleja seurasi ja sitten hän siirtyi brittiläisiin elokuviin. 1960-luvulla hän aloitti judokoulutuksen valmistautuessaan Kostajat . Hän oli mukana näyttelyssä vuosina 1962-1964 ja lähti ampumaan Kultasormi .

Hiekan käänne, Honor Blackman, 1968

Nauti yksittäisestä elämästä

Tulevina vuosina hän olisi palannut lavalle useaan otteeseen (mm Musiikin ääni ja vuonna 2007 Kabaree) , elokuvissa ja televisiossa sekä Amerikassa että Britanniassa. Honor äänitti myös musiikkia ja osallistui a Tohtori Who äänidraama. Hän oli naimisissa kahdesti, Bill Sankeyn kanssa vuosina 1948–1956 ja Maurice Kaufmannin kanssa vuosina 1961–1975. Heidän avioeronsa jälkeen hän pysyi yksin ja totesi nauttineensa siitä elämäntavasta paremmin. Hän kuoli luonnollisista syistä 5. huhtikuuta 2020 94-vuotiaana.

GOLDFINGER, Gert Frobe, Honor Blackman, Sean Connery, 1964.

26. Annette Funicello (1942-2013)

Everett-kokoelma (2)

1950-luvulla Amerikka rakastui Annette Funicelloon, kun hän oli osa televisiota Mikki Hiiriklubi , ja tämä rakkaussuhde jatkui 1960-luvulla, kun hän esiintyi yhdessä Frankie Avalonen kanssa useissa 'Beach Party' -elokuvissa. Koska hän on laulanut Mousketeerina, hän päätti jatkaa sitä ja äänitti singlet ”O Dio Mio”, “Tall Paul” ja “Pineapple Princess”, ja ne voidaan kuulla 20 albumilla.

'Takaisin rannalle'

Annette esiintyi televisiossa jaksoissa Danny Thomas -näyttely , Kettu , Vaunujuna, Rakasta amerikkalaista, Tyyli, Kasvavat kivut, ja Täysi talo (Frankie Avalonin kanssa). Sitten oli elokuvia, kuten Shaggy Dog (1959), Bikiniranta (1964), Tulipallo 500 (1966), ja Thunder Alley (1967). Hän ja Frankie yhdistyivät leirille Takaisin rannalle (1987). Hän on kirjoittanut omaelämäkerran ( Unelma on sydämesi tekemä toive ) ja useita merkintöjä Annette-mysteerit . Skippyn maapähkinävoin pitkäaikainen tiedottaja ilmoitti vuonna 1992, että hänellä oli multippeliskleroosi. Puoliso kahdesti Jack L.Gilardin kanssa vuosina 1965-1981 ja Glen D.Holt vuonna 1986 kuolemaansa asti 8. huhtikuuta 2013 70-vuotiaana.

TAKAISIN RANGA, Annette Funicello, Frankie Avalon, 1987.

27. Tippi Hedren

Everett-kokoelma; ImageCollect

Työskentely mallina ja esiintyminen televisiomainoksissa 1950-luvun lopulla ja 1960-luvun alussa, Tippi Hedren (todella syntynyt Nathalie Kay Hedren 19. tammikuuta 1930) herätti ohjaajan Alfred Hitchcockin huomion, joka allekirjoitti hänelle seitsemän vuoden sopimuksen. Tuloksena oli, että hän näytteli hänen 1963 kauhuelokuvassa Linnut ja häiritsevä psykologinen draama, Marnie (1964), pääosassa Sean Connery. Hitchcock toi hänet monin tavoin helvettiin ja etenkin Marnie , oli yhtä pakkomielteinen Tippistä kuin Conneryn hahmo hänen kanssaan. Kahden elokuvan jälkeen hän ja ohjaaja menivät omat tiensä.

”Lionit, lionit ja muut lionit”

Vuonna 1969 Tippi ja hänen silloinen aviomiehensä Noel Marshall olivat Afrikassa kuvaamassa elokuvaa Saatanan sato . Kun riistanhoitaja muutti sieltä talosta, he katselivat, kuinka leijonien ylpeys lähinnä muuttui ja mukautui siellä asumiseen. Tämän seurauksena Noel kirjoitti käsikirjoituksen nimeltä Lionit, lionit ja muut lionit (myöhemmin uudelleen Karjaisu ). He jotenkin saivat luvan kuvata elokuvan Actonilta ostamastaan ​​karjatilasta, ja sen valmistamiseen kesti useita vuosia ja 17 miljoonaa dollaria, johon osallistui todellisia eläimiä (mukana todellisia hengenvaarallisia hyökkäyksiä). Kun se oli ohi, Tippi oli päättänyt keksiä rahaa eläinten auttamiseksi ja teki luomalla The Roar -säätiön, voittoa tavoittelemattoman järjestön, jonka ainoa tarkoitus oli hoitaa heitä. Varojen keräämiseksi hän ottaisi kaikki projektit, joita hänelle tarjottiin, riippumatta siitä, kuinka pienellä budjetilla. Tämä tarkoittaa sitä, että nimikkeitä on aivan liian monta yrittää luetella täällä.

Linnut, Tippi Hedren (keskellä), 1963

Henkilökohtaiset asiat

Tippi on ollut naimisissa kolme kertaa, Peter Griffithin kanssa vuosina 1952–1961, Noel Marshallin vuosina 1964–1982) ja Luis Barrenechean kanssa vuosina 1985–1995. Hän on näyttelijä Melanie Griffithin äiti ja Dakota Johnsonin isoäiti. Todellinen näyttelijädynastia!

Tippi Hedren ja tytär Melanie Griffith 1994 Kuva Michael Ferguson / PHOTOlink / Everett Collection (Tippi Hedren Melanie Griffith1059)

28. Sally Field

Ei ole epäilystäkään siitä Sally Field on täytynyt tuntea massiivinen kunnianosoitus, kun hän voitti Oscar-palkinnot (erityisesti) Norma Rae ja Paikat sydämessä . Hän aloitti sitcomissa Gidget (1965-1966), jota hän katsoo taaksepäin. Tämä on täysin vastoin hänen tunteitaan Lentävä nunna (1967-1970) - hänellä ei ole käytännössä mitään hyvää sanottavaa siitä. Hänen turhautumisensa johtuu siitä, että hänen ei sallittu kasvaa tai pelata hahmoa, joka heijastaa millään tavalla 1960-luvun lopun muuttuvaa yhteiskuntaa. Hänen kolmas näyttely, Tyttö jotain ylimääräistä (1973-1974), oli melko unohdettava. Mutta hänen turhautumisensa kaikesta tästä muutti hänen elämäänsä.

’Sybil’ ja ’Bandit’

Sally meni opiskelemaan Näyttelijän studioon Lee Strasbergin luona, joka auttoi häntä päästämään irti televisio-urastaan ​​ja siirtymään seuraavalle tasolle - mikä tapahtui melkein välittömästi. Vuonna 1976 hän näytteli TV-elokuvassa Sybil hahmona, joka kärsi monesta persoonallisuushäiriöstä, joka oli niin voimakas, Sally toi kotiin Emmy-palkinnon ja kaikki huomannut. Suurelle näytölle siirtyessään hän näytteli Burt Reynoldsin kanssa päähitteissä Smokey ja rosvo, kaksi vuotta myöhemmin se oli elokuva liiton järjestäjistä Norma Rae ja sieltä siirtyminen edestakaisin parin seuraavan vuoden aikana komedioiden ja draamojen välillä, mukaan lukien aiemmin mainitut Paikat sydämessä .

NORMA RAE, Sally Field, 1979. TM ja tekijänoikeudet 20th Century Fox Film Corp. Kaikki oikeudet pidätetään. Kohteliaisuus: Everett-kokoelma.

Tervetuloa paluun televisioon

Vuosikymmenien aikana seurasi monia muita elokuvia, sekä draamat että komediat. Ja kun hän teki palattuaan televisioon, se oli paljon monimutkaisempi väline kuin se, jonka hän lähti. Sallylla oli toistuva rooli ON , esiintyy 12 jaksossa vuosina 2000-2006; ja oli matriarkka Veljet ja sisaret (2006--2011). Sally, syntynyt 6. marraskuuta 1946, oli naimisissa Steve Craigin kanssa vuosina 1968–1975 ja Alan Greismanin kanssa vuosina 1984–1993. Hän oli romanttisessa yhteydessä Burt Reynoldsin kanssa vuosina 1977–1980. Hänellä on kolme lasta. Sally on 73-vuotias.

ROUVA. DOUBTFIRE, Sally Field, 1993

29. Tina Louise

Everett-kokoelma; ImageCollect

Kun ajattelet Tina Louise - kuten kaikkien muiden tähtien kohdalla - on mahdotonta olla käsittelemättä Gilliganin saari TV-sarjat tulevat mieleen. Mutta totuus on, että Tina saavutti todella paljon ennen Gingerin, 'Elokuvatähden' pelaamista ja jopa sen jälkeen, huolimatta kaikista näistä huhuista kirjoista.

Aktiivinen tähti

Edeltävinä vuosina Gilliganin Vuonna 1964 debyytti, hän esiintyi kahdeksassa elokuvassa vuodesta 1958 Jumalan pikku Acre. Tänä aikana esiintyi myös kymmenkunta televisioesitystä, vuorotellen draamojen ja komedioiden välillä. Ja hän oli Broadwaylla musikaali Häivytys - Häivytys , kun hänen täytyi lähteä Kaliforniaan aloittaakseen sarjan kuvaamisen.

JUMALAN LITTLE ACRE, Tina Louise, 1958

Saaren jättäminen takana

Ei ole mikään salaisuus, että Tina kyllästyi hänelle annettavaan materiaaliin Gilliganin saari , ja kieltäytyi esiintymästä kolmessa jälleennäkemiselokuvassa, jotka kuvataan 70-luvun lopulla ja 80-luvun alussa, mutta hän jatkoi työskentelyä. Vuosien varrella hänen elokuvakrediiteihinsä ovat Dean Martinin Matt Helm -seikkailu Haaksirikko (1968), Mutta en halua mennä naimisiin! (1970), Stepfordin vaimot (1975), Helvetin ratsastajat (1984), Tervetuloa Woop Woopiin (1997), ja Kuvakudos (2019). Ja sitten oli kymmeniä TV-esiintymisiä elokuvien ja jaksojen muodossa, jotkut niistä erittäin tumma verrattuna Gilliganin saari . Hän oli naimisissa Les Cranen kanssa vuodesta 1966 vuoteen 1971 ja hänellä on tytär nimeltä Caprice Crane. Tina on 86.

GILLIGANIN SAARI, vasemmalta: Alan Hale Jr., Tina Louise, Bob Denver (1964), 1964-1967. ph: Ron Thal / TV-opas / Kohteliaisuus Everett-kokoelma

30. Carolyn Jones (1930-1983)

Everett-kokoelma (2)

Sillä aikaa Carolyn Jones ampui Addams-perhe , hän kertoi tiedotusvälineille syyn, johon hän kirjautui elokuvateoksen puutteen vuoksi, vaikka hän kommentoi: 'Ohjelma on tuonut minulle aivan uuden sarjan faneja - teini-ikäisiä. Mitä tulee kirjoittamiseen, en ole huolissani. Olin tähti elokuvissa ennen kuin olin tähti televisiossa. Ihmisten tulisi muistaa se. Toivon.' No, he tavallaan eivät; mitä useimmat ihmiset ovat huolissaan, Carolyn Jones On Morticia Addams. Mutta me muistamme nyt.

Klassiset hyvitykset

Sillä Poikamiesjuhla (1957) hänet nimitettiin Oscar-palkinnoksi parhaaksi naisnäyttelijäksi, hän esiintyi sci-fi-klassikoissa Maailmojen sota (1953) ja Kehon sieppaajien hyökkäys (1956), oli Marilyn Monroessa Seitsemän vuoden kutina , oli osa Alfred Hitchcockin Mies, joka tiesi liikaa (1956) ja näytteli yhdessä Elvisin kanssa Kuningas kreoli (1958) sekä Dean Martin ja Shirley MacLaine vuonna Ura (1959).

URA, Shirley MacLaine, Dean Martin, Carolyn Jones, 1959

”Addams-perhe”

Carolyn soitti Morticiaa Addams-perhe vuosina 1964–1966, synnyttäen hienosti seksikemiaa näyttelijän John Astinin kanssa Gomezina. Kun näyttely oli ohi, hän esiintyi neljässä elokuvassa, joista viimeinen oli 1979 Onnea, neiti Wyckoff ; ja monia TV-ohjelmia, mukaan lukien viisi jaksoa Lepakkomies TV-ohjelma Marsha, timanttien kuningatar. Hän toisti Mortician roolin vuoden 1977 TV-elokuvassa Halloween ja New Addams -perhe . Hänen viimeinen näyttelijäroolinsa oli päivittäisen saippuaoopperan kahdeksassa jaksossa Capitol hahmona Myrna Clegg. Vuosina 1950-1982 Carolyn oli naimisissa neljä kertaa (mukaan lukien tuleva tuottaja Aaron Spelling). Vuonna 1982 hänellä diagnosoitiin paksusuolisyöpä ja hän kuoli 5. elokuuta 1983. Hän oli vain 53-vuotias.

ADDAMS-PERHE, vasemmalta: John Astin, Carolyn Jones (19641966). ph: Philippe Halsman / TV-opas / Kohteliaisuus Everett-kokoelma

31. Lara Parker

Dan Curtis Productions; ImageCollect

Yksi 1960-luvun suurista aistimuksista, vaikka niitä oli todella paljon - The Beatles, James Bond, Batman jne. -, oli päivittäinen kauhusaippuaooppera Tummia varjoja . Jonathan Fridin menestyksestä vampyyri Barnabas Collinsina kirjailijat keksivät kaikenlaisia ​​yliluonnollisia olentoja, joista yksi oli näyttelijä Lara Parkerin näyttämä noita Angelique. Sinun olisi vaikea löytää ketään, joka olisi niin iloinen pahuudesta kuin Lara. Hän toi hahmon valkokankaalle 1971-luvulla Pimeiden varjojen yö , ja kun näyttely päättyi samana vuonna, hän alkoi esiintyä monissa eri TV-ohjelmissa. Hän on ottanut näyttämörooleja Nainen on ideani , Lulu, ja Ase Play . Mutta Tummia varjoja ei ole koskaan ollut kaukana hänestä. Hän on kirjoittanut kolme romaania näyttelyn innoittamana ja ilmaissut hahmon äänisarjojen sarjassa. Hän on ollut naimisissa kahdesti ja on kolmen lapsen äiti. Lara on 81-vuotias.

32. Molly Peters (1942-2017)

Molly Peters silloin ja nyt, Sean Conneryn kanssa Thunderballissa (Everett Collection; ImageCollect)

Tosin Mollyn rooli neljännessä James Bond -elokuvassa, Thunderball (1965), oli lyhyt, mutta se oli hauskaa. Kun Bond (Sean Connery) tapetaan melkein terveyskylpylässä, hän onnistuu vähentämään kipua, kun tajuaa, että työntekijä Patricia Fearing voi joutua vaikeuksiin, jos hän sanoo jotain. Ei siitä, että hän olisi mukava kaveri, hän vain ajattelee, että se on riittävä syy nukkua hänen kanssaan. Hmm. Luultavasti ei voinut päästä eroon tästä tänään. Hänen uransa oli hyvin rajallinen, hän esiintyi vain kuudessa ylimääräisessä elokuvassa ja kahdessa vierailevassa tähti-esiintymisessä televisiossa. Molly kuoli 30. toukokuuta 2017 75-vuotiaana.

33. Elizabeth Montgomery (1933-1995)

Everett-kokoelma (2)

Näyttelijä Robert Montgomeryn tytär, Elizabeth Montgomery päätti kartoittaa oman kohtalonsa ja - ilman isän apua (vaikka hän teki debyyttinsä hänen tv-ohjelmassaan Robert Montgomery esittelee ) - alkoi pisteyttää elokuvarooleja, mikä johti melko nopeasti hänen pääosiinsa Classic TV -sitcomissa Noidattu . Tuo näyttely kesti vuosina 1964-1972, ja se edelleen ilahduttaa yleisöä nykyään tässä noidan ja kuolevaisen tarinassa, joka yrittää saada avioliiton toimimaan. Esityksen jälkeen hän omistautui dramaattisiin TV-liikkeisiin ravistaakseen Samantha Stephensin roolin. Hän oli naimisissa neljä kertaa ja hänellä oli kolme lasta. Valitettavasti Elizabeth kuoli 18. toukokuuta 1995 62-vuotiaana syöpään. Napsauta saadaksesi paljon enemmän näyttelijän elämästä ja urasta TÄSSÄ .

34. Julie Christie

Everett-kokoelma (2)

14. huhtikuuta 1940 Isossa-Britanniassa syntynyt Julie debytoi näyttämöllä vuonna 1957, jota seurasi muutama brittiläinen TV-esiintyminen. Hän oli ehdolla Honey Ryderin roolista ensimmäisessä James Bond -elokuvassa, Tohtori Ei , joka meni Ursula Andressille (joka sattuu olemaan vain tämän listan kärjessä). Hänen varhaiset roolinsa ovat Billy Liar (1953), Rakas (1965), josta hän voitti Oscar-palkinnon parhaasta näyttelijästä; Lääkäri Zhivago (1965), Fahrenheit 451 (1966), McCabe ja rouva Miller (1971), Oscar-ehdokas; Shampoo (1975), Golden Globe -palkinnon voittaja parhaasta naispääosasta; R sotilaan eturn (1982) ja luetteloa jatketaan. Hänen viimeisin elokuva on 2012-luku Yritys, jota pidät . Puoliso Duncan Campbell, Julie on 80.

35. Diahann Carroll (1935-2019)

Everett-kokoelma (2)

Diahann Carroll saavutti useita ensimmäisiä elämässään. Ensinnäkin hän voitti vuoden 1962 Tony-palkinnon parhaasta näyttelijästä roolistaan ​​Broadway-musikaalissa Ei naruja , ensimmäinen musta nainen, joka teki niin. Vuonna 1974 hän näytteli elokuvassa James Earl Jonesin kanssa Claudine ja nimitettiin Oscar-palkinnoksi parhaana naisnäyttelijänä. Ja sitten, vuonna 1968, hänellä oli johtava rooli sitcomissa Julia , ensimmäinen amerikkalainen televisiosarja, jonka keskellä on musta nainen, etenkin ei-stereotyyppisessä roolissa. Kaikki todella hämmästyttävät saavutukset ja uralla, joka ulottui vuosina 1954-2011, oli niin paljon enemmän.

Hänen kohtalonsa oli 'dynastia'

Hänen ansiot elokuvassa, TV: ssä ja näyttämöllä ovat laajoja, ja niiden lisäksi hänet voidaan kuulla laulavan noin tusinalla albumilla. Vieressä Julia , televisio-sarja, joka sai hänet eniten huomiota, oli Dynastia hahmona Dominique Deveraux. Hän oli naimisissa neljä kertaa Monte Kayn (1956-1963), Fred Glusmanin (1973 - eronnut samana vuonna), Robert DeLeonin (1975 kuolemaansa vuonna 1977) ja laulajan Vic Damonen (1987-1996) kanssa. Hän oli myös romanttisesti yhteydessä Sidney Poitierin (1959-1968) ja David Frostin (1970-1973) kanssa. Hänellä oli yksi lapsi. Syntynyt 17. heinäkuuta 1935 Bronxissa, New Yorkissa, hän kuoli 4. lokakuuta 2014 84-vuotiaana rintasyöpään.

DYNASTY, Diahann Carroll, Joan Collins, (1985), 1981-89, Aaron Spelling Prod. / Kohteliaisuus: Everett-kokoelma

36. Natalie Wood (1938-1981)

Natalie Wood yhdessä ensimmäisistä elokuvistaan, 'Sininen huntu', ja viimeinen, 'Brainstorm' (Everett-kokoelma)

Natalie Wood kuoli 29. marraskuuta 1981 salaperäisissä olosuhteissa pudotessaan vahingossa veneestä, jolla hän oli silloisen aviomiehensä Robert Wagnerin ja ystävänsä Christopher Walkenin kanssa. Mitä oikein tapahtui? Kukaan ei tiedä varmasti, eikä sitä tutkita täällä. Halusin vain saada sen pois tieltä. Mitä tahtoa Tutkittavaa on se tosiasia, että Natalie, joka oli 43, kun hän kuoli, teki melko laajan uran. Hän syntyi 20. heinäkuuta 1938 San Franciscossa. Hän debytoi 4-vuotiaana 15 sekunnin jaksossa Onnellinen maa (1943). Seuraavaksi hänet asetettiin 7-vuotiaana vastapäätä Orson Welles ja Claudette Colbert Huomenna on ikuisesti (1946), sitten Maureen O’Haran kanssa Ihme 34. kadulla (1947). Ja sitten Fred MacMurrayn kanssa Isä oli Fullback (1949), Margaret Sullivan vuonna Ei surullisia kappaleita minulle (1950), James Stewart vuonna Jackpot (1950), Joan Blondell Sininen huntu (1951), ja Bette Davis Tähti (1952). Tarpeetonta sanoa, että jo lapsena hän oli tähti!

Ura tulessa

Kun otetaan huomioon hänen menestyksensä suurella ruudulla, on hieman yllättävää, että hän otti television sitcomin Perheen ylpeys seuraavana vuonna, kun hän oli 16, hän palasi suurelle näytölle James Deanin ja Sal Mineon kanssa vuonna Kapinallinen ilman syytä, josta hänet nimitettiin Oscarille kategoriassa Paras naispääosan näyttelijä. Siellä oli muutama karkea vuosi, mutta hän palasi Loisto ruohossa (1961), joka sai hänet ehdokkaaksi Oscar-, Golden Globe- ja BAFTA-palkinnoille - asiat olivat kääntymässä. Seuraava, länsipuolen tarina (1961), joka perustuu Broadwayn musikaaliin, samoin kuin hänen seuraava elokuvansa, Gypsy (1962).

Natalie Wood elokuvissa 'West Side Story' ja 'Gypsy' (Everett-kokoelma)

Tytär, Emmy ja valitettavasti loppu

Hän viimeisteli 1960-luvun seksuaalisen vapautumisen komedialla Bob & Carol & Ted & Alice (1969). Tyttärensä Natasha Gregsonin syntymän jälkeen Natalie piti kuuden vuoden tauon näyttelijöistä. Palattuaan hän teki muutaman kohtalaisen menestyvän elokuvan, mutta löysi televisiosta mehukkaammat roolit, mukaan lukien uusintateoksen Täältä ikuisuuteen (1979), josta hän sai kotiin parhaan naispääosan Golden Globe -palkinnon. Kuolemansa aikaan hän ampui tieteiselokuvaa Aivoriihi (julkaistiin vuonna 1983) ja oli jo kartoittanut suunnitelmansa seuraavia projekteja varten, mukaan lukien näyttelijäesittelynsä. Natalie oli naimisissa kahdesti, Robert Wagnerin kanssa vuodesta 1957 vuoteen 1962 ja sitten uudelleen vuonna 1972 kuolemaansa asti; ja Richard Gregson vuosina 1969–1972. Hänellä oli kaksi lasta.

BRAINSTORM, Christopher Walken, Natalie Wood, 1983, MGM / Kohteliaisuus: Everett-kokoelma

37. Peggy Lipton (1946-2019)

Everett-kokoelma; ImageCollect

Kun hän oli 15-vuotias, Peggy Liptonista - joka kutsui itseään 'Topanga Canyon -hippiksi' - tuli malli Ford-virastolle, mikä johti hänen ensimmäiseen TV-vierailevaan rooliinsa Noidattu . Seitsemän muuta sekä täysielokuva Sininen seurasi ennen kuin hänet valettiin hänen tunnetuin roolinsa, 'hippi poliisi' Julie Barnes Mod-joukkue (1968-1973). Ja sitten? Hän meni naimisiin tuottaja Quincy Jonesin kanssa ja otti 15 vuotta vapaata kasvattaakseen lapsiaan Kidada ja Rashida Jones. Hän toisti Julien roolin 1979-luvulla Mod-ryhmän paluu mutta palasi täyteen voimaan vasta vuonna 1988, elokuva Violetit ihmiset syövät ja sitten TV-sarjassa Twin Peaks (1990-1991). Hänen viimeiset roolinsa vuonna 2017 olivat Koiran tarkoitus suurella näytöllä ja Siellä on ... Johnny! pienellä. Hän äänitti pari albumia ja viisi singleä. Peggy kuoli 11. toukokuuta 2019 paksusuolen syöpään 72-vuotiaana.

38. Kathryn Leigh Scott

Kathryn Leigh Scott elokuvasta ”Dark Shadows” (Everett Collection; ImageCollect)

Toinen merkittävin näyttelijä Tummia varjoja Lara Parkerin lisäksi oli Kathryn Leigh Scott, joka soitti Collinsportin tarjoilijaa Maggie Evansia, joka osoittautui vampyyri Barnabas Collinsin kadonneen rakkauden, Josette du Presin, reinkarnaatioksi. 26. tammikuuta 1943 syntynyt Kathryn oli työskennellyt Playboy-pupuna alkuperäisessä New Yorkin Playboy-klubissa. Valmistuttuaan American Academy of Dramatic Artsista hänet palkattiin näyttelemään Maggieä Tummia varjoja 1966–1971. Hän soitti myös hahmoa vuoden 1970 elokuvassa, Tummien varjoiden talo . Sen lisäksi, että hän esiintyi useissa elokuvissa ja TV-sarjoissa vuosien varrella (viimeisimmät olivat 2018-luvulla) Sateinen päivä New Yorkissa ), hän on myös itsenäisen kustantajan Pomegranate Press luoja ja ylläpitäjä, josta hän on kirjoittanut kirjoja Tummia varjoja , hänen Playboy Bunny -vuotensa ja paljon muuta. Hän on ilmaissut Maggien ja muiden hahmon sarjassa Tummia varjoja äänidraamat Big Finish Productionsilta. Hän on ollut naimisissa kahdesti, Ben Martinin kanssa vuosina 1970-1990 ja Geoff Millerissä vuodesta 1991 kuolemaansa vuonna 2011. Kathryn on 77-vuotias.

39. Diana Rigg (1938-2020)

Everett-kokoelma; ImageCollect

Brittisyntyinen Diana Rigg, joka kuoli vasta 10. syyskuuta 2020, teki ensiesiintymisensä vuonna 1957 Kaukasianpaimenkoira. Hän oli niin vaikuttava, että vain kaksi vuotta myöhemmin hän oli liittynyt Royal Shakespeare Company -yritykseen, mikä johti monenlaisiin esityksiin ja näyttelijäuraan, joka kestäisi suurimman osan elämästään jo kuningas Lear vuonna 1964 ja niin myöhään My Fair Lady vuonna 2018.

'Kostajat'

Hän ei ollut kaukana lavasta, mutta siellä oli varmasti brittiläinen televisio, joka aloitti (riittävästi) vuoden 1959 TV-elokuvaversiolla Juhannusyön unelma ja jatkan Musta narsissi , jonka hän ampui vähän ennen kuolemaansa, mutta jota ei ole vielä suunniteltu. Hänen pääroolinsä huomion herättänyt Breakout-roolinsa oli vakoojaseikkailussa Patrick Macneen rinnalla Emma Peel Kostajat . Tuo keikka kesti vuosina 1965–1968.

AVENGERIT, Diana Rigg, (1965-1968), 1961-1969

Naimisiin James Bondin kanssa

Kuten Honor Blackman ennen häntä - joka oli saanut kauhun Kostajat pelaamaan Pussy Galorea Kultasormi - Diana lähti esityksestä kuudenteen James Bond -elokuvaan, Hänen Majesteettinsa salaisessa palveluksessa (1969) Ensimmäisessä ilman Sean Conneryä siinä oli Australian malli George Lazenby 007: nä, ja se oli hyvin erilainen merkintä sarjassa - Bond rakastuu Dianan Tracy di Vicenzoon, he menevät naimisiin, kun Bondin vihollinen, Ernst Stavro Blofeld murhaa hänet. . Erittäin raskasta tavaraa yhdelle näistä elokuvista, ja Diana on edelleen yksi 007: n suosituimmista johtavista naisista. Viime aikoina Diana esiintyi 18 jaksossa Valtaistuinpeli hahmona Olenna Tyrell. Hän oli naimisissa kahdesti Menachem Gueffenin kanssa vuosina 1973–1976 ja Archie Stirlingin kanssa vuosina 1982–1990. Hän on Rachael Stirlingin äiti.

HÄNEN MAJESTEETTIN SALAISUUDESSA, Diana Rigg, George Lazenby, 1969

40. Gail Fisher (1935–2000)

MANNIX, (vasemmalta): Mike Connors, Gail Fisher, 'The Sound of Darkness', (Kausi 3, esitettiin 6. joulukuuta 1969), 1967-75.

Kuten Nichelle Nicholsin ja Diahann Carrollin tapauksessa, on tärkeää nostaa esiin näyttelijä Gail Fisher yhtenä harvoista mustista näyttelijöistä, joilla on merkittävä rooli pääosassa 1960-luvulla. Tässä tapauksessa esitys on Mike Connorsin Mannix , yksityisetsivä sarja. Gail soitti sihteeri Peggy Fair -tapahtumaa näyttelyssä, joka kesti vuosina 1968-1975. Se oli osa, josta hän voitti sekä Golden Globe -palkinnon että Emmy-palkinnon, joka oli ensimmäinen mustanainen, joka voitti myöskään. Hän syntyi 18. elokuuta 1935 Culver Cityssä Kaliforniassa, ja hänet vietiin näyttelemisen tielle voittamalla Coca-Colan sponsoroima kilpailu, joka antoi hänelle stipendin opiskella American Academy of Dramatic Artsissa.

Hänen tiensä näyttelemiseen

Gail esiintyi kahdessa jaksossa Viikon leikki välillä 1959 ja 1960 ja seurasi Puolustajat vuonna 1962. Hänellä oli toistuva rooli Lääkärit vuonna 1963 ja esiintyi muutamia muita vieraita, kunnes hän sai osan Mannix . Kun näyttely päättyi vuonna 1975 , hän esiintyi muutama vieras esiintyminen, viimeksi vuonna 1986 Hän on pormestari . Hän oli naimisissa kahdesti, John Levyn kanssa vuosina 1964-1972 ja Robert A. Walkerin kanssa vuonna 1973. Hänellä oli kaksi lasta. Gail kuoli 2. joulukuuta 2000 munuaisten vajaatoimintaan. Hän oli 65-vuotias.

MANNIX, Gail Fisher, 1967-75.

41. Erin Murphy

Everett-kokoelma; ImageCollect

On olemassa vankka historia lapsinäyttelijöistä, jotka varttuvat aikuisten elämän junahylkyihin, mutta on olemassa poikkeuksia. Tietysti on Ron Howard Andy Griffith Show , mutta toinen hämmästyttävä esimerkki on Erin Murphy , joka soitti nuorta Tabitha Stephensia Noidattu ja näyttää kaikin tavoin uskomattomalta ihmiseltä. Syntynyt Erin Margaret Murphy 17. kesäkuuta 1964 (yhdessä veljeskunnan kaksoissisar Dianen kanssa), kolmen vuoden ikäisenä, hän liittyi näyttelyyn ja esiintyi yhteensä 103 jaksossa. Ensimmäisellä kaudella Erin jakoi Tabitha-roolin Dianen kanssa noin 18 jakson ajan, mutta kun heidän ulkonäönsä alkoi erota, tuottajat päättivät mennä Erinin kanssa. Siitä lähtien hän on esiintynyt lukuisissa mainoksissa, työskennellyt näyttelijänä, meikkitaiteilijana, stunt double -näyttelijänä (näyttelijä Virginia Madsen), näyttelijäopettajana, motivoivana puhujana ja Hang Ten -uimapukujen mallina. Kaiken lisäksi hän on ollut kirjeenvaihtaja TVLandissa ja Fox Reality Channel. Hän on ollut naimisissa kolme kertaa Terry Rogersin kanssa vuosina 1984-1989, Eric Edenin kanssa vuosina 1993-1998 ja Darren Dunkelin kanssa vuodesta 1998. Hänellä on kuusi lasta.

42. Ann-Margret

Everett-kokoelma; ImageCollect

Ann-Margret , josta on tehty mini-profiili tämän kumppanikappaleessa 70-luvulle omistettu galleria , syntyi Ann-Margret Olsson 28. huhtikuuta 1941. Alun perin tanssijana hän siirtyi lopulta laulamiseen ja sitten näyttelemiseen. Hän äänitti 14 albumia vuosien varrella, joista ensimmäinen oli 1961 Ja tässä hän on ... Ann-Margret , jonka mukana olivat singlet ”En vain ymmärrä” ja ”Se tekee minusta niin hyvältä”. Myös vuonna 1961 hänet allekirjoitti seitsemän vuoden sopimuksen 20th Century Fox.

'Ann-Margrock esittelee'

Ann-Margretin hämmästyttävä asia on se, että hänen uransa alkoi 1960-luvulla kaltaisilla elokuvilla Hei hei Birdie (1962), Eläköön las vegas (1964), joka laukaisi hänen romanttisen suhteen Elvisiin; Dean Martinin Murhaajan rivi (1966), ja Profeetta (1968), mutta sitä ei ole koskaan lopetettu! Suuren ruudun ja TV-elokuvien välillä hän on työskennellyt jatkuvasti, viimeksi vuonna isä (2018) ja parhaillaan kuvaamasi Tervetuloa Pine Groveen! . Televisio-esiintymisiä on myös ollut jonkin verran (ei ylivoimainen), vaikka harvaakin voidaan verrata hänen animaatioonsa vuonna 1963 kiviset ja Soraset , jaksossa “Ann-Margrock esittelee”.

THE FLINTSTONES, 1960-66, Ann-Margret hahmona Ann Margrock, 1963

Henkilökohtainen saaminen Annin kanssa

Elvisin lisäksi Ann-Margret oli romanttisesti yhteydessä Eddie Fisheriin. Hän oli naimisissa vain kerran, näyttelijäksi kääntyi johtaja Roger Smith. He menivät naimisiin 8. toukokuuta 1967 ja olivat yhdessä hänen kuolemaansa 4. kesäkuuta 2017 asti. Vaikka hänellä ei ollut omia lapsia, hän on Rogerin kolmen lapsen äiti. Hän on 79.

ANN-MARGRET, 1960-luku

43. Marlo Thomas

Everett-kokoelma; ImageCollect

Margaret Julia 'Marlo' Thomas syntyi 21. marraskuuta 1937 Detroitissa, Michiganissa. Näyttelijä / laulaja / tuottaja Danny Thomasin tytär aloitti oman uransa televisiossa 60-luvulla, aloittaen jaksosta Dobie Gillisin monet rakkaudet ja sitä seuraa muun muassa Bonanza , Oma suosikki marsilainen, The Donna Reed Show ja Olen Casey . Mutta sitten, melko yllättäen, hän ilmestyi omassa sarjassaan, Tuo tyttö , näyttelemässä näyttelijä Ann Marieä.

Naisten roolin muuttaminen televisiossa

Tuo tyttö edelleen merkittävä show televisiohistoriassa, varsinkin kun on kyse vahvojen, itsenäisten naisten esittelystä. Todellinen kehitys on tapahtunut kesäkuun Cleaverista lähtien Jätä se Beaverille Ann Marielle, Mary Richardsille Mary Tyler Moore -näyttely, Ally McBeal samannimisessä näyttelyssä ja niin edelleen. Ironista kyllä, Marlo saavutti kaiken, mitä hän halusi näyttelyssä vuosina 1966-1971, mutta tavallaan hän tunsi myös olevansa loukussa ja joutui taistelemaan hieman muiden roolien suhteen. Vuonna 1972 hän kirjoitti lasten kirjan nimeltä Vapaasti olla… Sinä ja minä , joka inspiroi myös äänitteitä ja TV-erikoisuuksia. Seuraavana vuonna hän ja Gloria Steinem perustivat muun muassa Ms. Foundation for Womenin, joka esitteli 'liberaaleja naisten ääniä yhteisöissä valtakunnallisesti'.

Vasemmalta komediasarja tähtiä Elizabeth Montgomery (BEWITCHED), Judy Carne (LOVE ON TOO) ja Marlo Thomas (THAT GIRL) vuonna 1966.

Liikkuminen elokuvien ja TV: n välillä

Marlo debytoi elokuvissaan 1970-luvulla Jenny ja esiintyisi edelleen kymmenessä muussa, kun hän pääsi vuoteen 2018 Ocean's 8 . Vuosien varrella on ollut paljon TV-elokuvia ja vierailevia tähtiä, mukaan lukien toistuva rooli Rachelin äidinä Sandra Green, Ystävät ; ja tuomari Mary Clark Laki ja järjestys: Erityinen uhrien yksikkö . Hän on ollut naimisissa entisen talk-show-isännän Phil Donahuen kanssa vuodesta 1980 lähtien ja on viiden lapsen äiti. Marlo on 82-vuotias.

Tuo tyttö, Marlo Thomas, 1966-71

44. Shirley Jones

Everett-kokoelma; ImageCollect

ensimmäinen helppo paista uuni

Sillä Shirley Jones , 2020 on juhlallinen aika siinä Partridge-perhe juhlii 50-vuotisjuhliaan, ja yhä on niin monia ihmisiä, jotka välittävät syvästi esityksestä. Mutta tietysti Shirleyn uralla on paljon enemmän. Hän syntyi 31. maaliskuuta 1934 Charleroissa, Pennsylvaniassa. Asiat alkoivat hänelle vaikuttavan alun, kun hän meni kahden viikon välein järjestettävään avoimeen casting-puheluun, jonka kautta lauluntekijät Richard Rodgers ja Oscar Hammerstein löysivät kykyjä musikaaleilleen. Hänen koe oli niin vaikuttava, että Rodgers ja Hammerstein allekirjoittivat hänet henkilökohtaiseen sopimukseen - ainoa kerta, kun he olivat koskaan tehneet sellaista.

Rodgers & Hammerstein Musicals ja paljon muuta

Shirley laitettiin musikaalin elokuvasovitukseen Oklahoma! (1955), jota seuraa Karuselli (1956), Huhtikuun rakkaus (1957), ja Musiikkimies (1962). Välillä hän meni dramaattisemmin sisään Elmer Gantry (1960), joka ansaitsi hänelle Oscar-palkinnon parhaasta näyttelijästä. Elokuvaroolit jatkuivat, mukaan lukien 1963 Eddien isän kohteliaisuus , joka huipentui juuri ennen Partridge-perhe James Stewartin kanssa Cheyenne Social Club . Esityksen jälkeen niitä ei ollut niin paljon vasta 2000-luvulle saakka. Kuten kaikki muutkin aikakaudet, hän esiintyi lukuisissa vierailevissa tähtitieteilijöissä sekä ennen tähtiajoneuvonsa että sen jälkeen, viimeisin oli vuoden 2016 jakso Lastensairaala . Hän pysyi kiireisenä lavalla, näyttelemällä 20 eri näyttelyssä, 2012-luvulla Musiikkimies on viimeisin.

ELMER GANTRY, Shirley Jones, 1960

Ja sitten oli hänen musiikkiaan

Hänellä oli laaja levy-uran tekemisen jälkeen kahdeksan albumia ensimmäisen aviomiehensä Jack Cassidyn kanssa; kuusi omaa lisäksi esiintymisensä yhdeksällä ääniraidalla. Shirley oli naimisissa näyttelijä Jack Cassidyn kanssa vuosina 1956-1974, jolloin hänen poikansa David oli Shirleyn Partridge-perhe näyttelijä, myös poikapuoli; ja sitten Marty Engelsille vuodesta 1977 kuolemaansa vuonna 2015. Hänellä on kolme omaa lasta, mukaan lukien Shaun ja Patrick Cassidy; ja on 10-vuotias isoäiti. Hän on 86-vuotias.

PARTIDERIPERHE, ylhäältä vasemmalta: Danny Bonaduce, David Cassidy, Shirley Jones, Suzanne Crough, Jeremy Gelbwaks; pohja: Susan Dey, (kausi 1), 1970-74.

45. Dawn Wells

Dawn Wells Gilliganin saarelta, silloin ja nyt (Everett-kokoelma)

Olemme jo antaneet sinulle 'inkivääriä', joten nyt on aika 'Mary Annille', ja jos olet 60-luvun klassisen television todellinen fani, tiedät, että sinun on valittava yksi tai toinen. Dawn Wells syntyi 18. lokakuuta 1938 Renossa Nevadassa. Kruunattu Miss Nevada vuonna 1959 hän muutti Hollywoodiin ja alkoi esiintyä erilaisissa TV-ohjelmissa, kuten Vaunujuna, The Everglades, Maverick, 77 Sunset Strip, Hawaiian Eye, Bonanza, Laramie, ja Uudet harjoittelijat. Sitten tietysti tuli Gilliganin saari - jossa hän soitti Mary Ann Summersia - joka juoksi vuosina 1964–1967. Sen päättymisen jälkeen hänet voitiin nähdä monissa näyttelyissä vuosien varrella, ja hän vastasi hahmoa lauluisesti lauantaiaamusarjaan Gilliganin / Gilliganin planeetan uudet seikkailut (1982-1983) ja sitten häntä taas TV-elokuvissa Pelastus Gilliganin saarelta (1978), Castaways Gilliganin saarella (1979) ja Harlem Globetrotters Gilliganin saarella (1981). Hän on kirjoittanut tai kirjoittanut kaksi kirjaa: Mary Ann's Gilligan's Island Cookbook ja Mitä Mary Ann tekisi? Opas elämään . Hän on hyvin aktiivinen hyväntekeväisyysjärjestöissä. Hän oli naimisissa Larry Rosenin kanssa vuosina 1962–1967. Dawn on 81-vuotias.

46. ​​Stefanie Powers

MGM; ImageCollect

Hän on luultavasti parhaiten tunnettu pääroolistaan ​​Robert Wagnerin kanssa Hartista Hartiin vuodesta 1979 vuoteen 1984 sekä useita TV-elokuvia 1990-luvulla, mutta Stefanie Powers on työskennellyt paljon kauemmin. Hän syntyi 2. marraskuuta 1942 Hollywoodissa, ja hänet solmittiin sopimuksella Columbia Picturesissä, kun hän oli 16-vuotias. Hän esiintyi 60-luvulla useissa elokuvissa, vaikka sillä oli yleensä pieni rooli. Se muuttui 70-luvulla, erityisesti Disney-elokuvien kanssa Boatnikit (1970) ja Herbie ratsastaa jälleen (1974).

”Tyttö U.N.C.L.E.:stä”

1960-luku oli täynnä vakoojia James Bondin ansiosta, vaikutus levisi myös pienelle näytölle. Yksi ajan kuumimmista näytöksistä oli Mies SETÄ. , joka irtautui Tyttö U.N.C.L.E. pääosassa Stefanie. Se kesti vuosina 1966-1967 yhteensä 29 jaksoa. Hän esiintyi vuosien varrella monissa muissa televisiovierailuissa muistettavasti ulkomaalaisena Shalonina parissa suositussa Bigfoot-jaksossa. Kuuden miljoonan dollarin mies ja Bioninen nainen . Se olisi tietysti Hartista Hartiin se antoi hänelle mahdollisuuden tehdä suurin vaikutelma yleisöön. Stefanie on ollut naimisissa kahdesti, näyttelijä Gary Lockwoodin kanssa vuosina 1966-1972 ja Patrick De La Chenais'n kanssa vuosina 1993-1999. Hänen romanttiset kumppaninsa olivat näyttelijä William Holden vuodesta 1972 kuolemaansa vuonna 1981 ja Tom Carroll vuodesta 2000 kuolemaansa vuonna 2014. Hän on 77.

TYTTÖ U.N.C.L.E.: stä, Stefanie Powers, 1966-67

47. Eva Gabor (1919-1995)

Everett-kokoelma; ImageCollect

Eva Gabor , syntynyt 11. helmikuuta 1919 Budapestissa, on yksi kolmesta Gabor-sisaresta, muut Magda ja tietysti Zsa Zsa. Muuttaessaan Amerikkaan hän esiintyi melko monissa elokuvissa 1940- ja 1950-luvuilla ja Broadway-lavalla viisi kertaa 1950-luvun välillä. Hyvää aikaa ja 1983 Et voi ottaa sitä mukanasi . Vuonna 1953 hänellä oli televisiosta oma nimi, ja hän esiintyi useissa muissa sarjoissa. Sitten hänet valettiin Eddie Albertin rinnalle valtavan suosittuun Vihreä eekkeri (1965-1971), joka oli osa 'jaettua maailmankaikkeutta', joka sisältää Alushame Junction ja Beverly Hillbillies . Tämän näyttelyn jälkeen hän esiintyi useita vierailevia tähtiä ja esiintyi yhdessä vuonna 1990 järjestetyn uudelleenelokuvan kanssa Palaa sivulle Green Acres . Eva oli naimisissa viisi kertaa. Hän kuoli 76-vuotiaana 4. heinäkuuta 1995 hengitysvajaukseen ja keuhkokuumeeseen.

48. Elizabeth Taylor (1932-2011)

Everett-kokoelma; ImageCollect

Kun luulet näytön legendan, epäilemättä Elizabeth Taylor tulee mieleen. Englannissa syntynyt hän aloitti uransa lapsinäyttelijänä vuonna Lassie tule kotiin (1943). 12-vuotiaana hänet valettiin Kansallinen sametti (1944), mutta lopulta heittäisivät enemmän aikuisprojekteja, kuten James Dean Jättiläinen (1956) ja Tennessee Williamsin Kissa kuumalla peltikatolla (1958) ja Yhtäkkiä viime kesä (1959), josta hän voitti Golden Globe -palkinnon; BUtterfield 8 (1960), jolloin hänestä tuli Oscar-voittaja; ja sitten oli 1961-lukua Kleopatra .

’Kleopatra’: eeppinen katastrofi

Tällä hetkellä, Kleopatra oli kaikkien aikojen kallein elokuva ja se oli taloudellinen katastrofi joka melkein tuhosi 20th Century Foxin. Kulissien takana asiat olivat kuitenkin skandaalisempia, kun Elizabeth ja näyttelijä Richard Burton aloittivat laajalti peitetyn avioliiton ulkopuolisen suhteen ja heistä tuli pari katsomaan. Vuonna 1964 he olivat naimisissa ja heillä oli myrskyisä suhde, vaikka he esiintyivät 11 elokuvassa yhdessä. Hänen elokuvauransa alkaisi pilkkoa 1970-luvulla, ja vaikka hän jatkaisi työskentelyä, lähinnä siirtymällä televisioon ja näyttämölle, siitä tuli enemmän ikoni Elizabeth Taylor, ei näyttelijä. Ja pikinainen, koska hän oli ensimmäinen julkkis, joka lanseerasi oman hajuvesilinsa, Passion. Hän oli myös hyvin mukana HIV / AIDS-aktivismissa. Hän oli naimisissa kahdeksan kertaa (kahdesti Richard Burtonin kanssa) ja oli neljän äiti. Hän kuoli kongestiiviseen sydämen vajaatoimintaan 23. maaliskuuta 2011 79-vuotiaana.

CLEOPATRA, (alias CLEOPATRE), l-r: Rex Harrison, Elizabeth Taylor, Richard Burton ranskalaisesta julistetaiteesta, 1963, TM ja Copyright 20th Century Fox Film Corp.Kaikki oikeudet pidätetään. / Courtesy Everett Collection

49. Karen Valentine

Everett-kokoelma; ImageCollect

Viime vuonna Huone 222 juhli 50-vuotisjuhliaan, mikä oli näyttelijä Karen Valentinen kohdalla melko erikoinen, koska näyttely toi hänet todella ihmisten tietoon. Hän syntyi 25. toukokuuta 1947 Sebastopolissa Kaliforniassa. Hän voitti Miss Teenage America -kilpailun, jonka palkinnon oli tarkoitus esiintyä päivän suurimmalla lajikesarjalla, Ed Sullivan -näyttely . Jotenkin tämä johti siihen, että hän osallistui jaksoon Treffipeli , kaveri, jonka hän päätti ottaa ehdottomasti liian vakavasti ja odottaa paljon heidän päivämääränään. Vuonna 1969 hänet valettiin TV-elokuvaan Gidget kasvaa , joka oli lentäjä, joka ei mennyt sarjaan, ja sitten Huone 222 .

'Huone 222'

ABC: llä vuodesta 1969 vuoteen 1975, Huone 222 sijoittuu kuvitteelliseen Walt Whitmanin lukioon Los Angelesiin, kouluun, jota leimaa rodun monimuotoisuus, kun se ei ollut TV: n normi. Karen soitti englannin opettaja Alice Johnsonia ja voitti Emmy hänen esityksestään. Kun sarja päättyi, hän näytteli omassa lyhytaikaisessa elokuvassaan Karen vuonna 1975, ilmestyi pari kevyt piirre (yksi olento North Avenue on epäsäännöllinen ), mutta löysi suurempia mahdollisuuksia TV-elokuvista, kuten houkuttelevan poliisin pelaamisesta sisään Muggable Mary, Street Cop . Hän oli usein osallistuja Hollywood-aukiot ja on viettänyt paljon aikaa näyttämöllä. Karen on ollut naimisissa kahdesti, Carl MacLaughlinin kanssa vuosina 1969-1973 ja Gary Veman kanssa vuodesta 1977. Hän on 73-vuotias.

50. Raquel Welch

Everett-kokoelma; ImageCollect

Ei ole yhtään 1960-luvun tähtiä, joka olisi upeampi kuin Raquel Welch, joka avasi aivan uuden idean Hollywoodin seksisymbolista, siirtymällä pois Marilyn Monroesin ja Jayne Mansfieldin menneisyydestä. Hän syntyi Jo Raquel Tejadana 5. syyskuuta 1940 Chicagossa ja opiskeli balettia - kunnes ohjaaja kertoi hänelle, että hänellä oli väärä ruumis. Hämmentynyt hän päätti saada ruumiin, jolla hänellä oli työtä varten hänet ja alkoi osallistua (ja voittaa) kauneuskilpailuihin. Pisteyttäessään joitain TV-rooleja hän päätti aktiivisesti tulla seksisymboliksi ja suunnitteli kaiken siihen.

60-luvun sukupuolisymboli

Tämä toisi hänet läpi 60-luvun ja houkutteli yleisön mielikuvituksen matkan varrella elokuviin, kuten scifi-seikkailu Upea matka (1966), ajaen luolamiehiä ja dinosauruksia samalla tavalla häiritsemään turkis-bikiniään Miljoona vuotta eKr (1966), Fathom (1967), Bedazzled (1967), Lady sementissä (1968), 100 kivääriä (1969), Leimahtaa (1969) ja Taikuuskristitty (1969). Se jatkuisi 70-luvulla, vaikka hän turhautui yhä enemmän, että hän ei voinut toteuttaa hankkeita, joilla oli enemmän sisältöä. Ei ole yllättävää, että hän löysi tämän mahdollisuuden TV-elokuvissa esimerkiksi Legend of Walks Far Woman (1982) ja Oikeus kuolla (1987). Noin tuolloin hänellä oli myös joukko kirjoja ja videoita osana Raquel Welchin koko kauneus- ja kunto-ohjelma , jotka olivat erittäin onnistuneita. Ja hän otti Lauren Bacallin roolin Broadwaylla musikaalissa Vuoden nainen . Vuosina 1959 ja 2004 hän oli naimisissa yhteensä neljä kertaa ja hänellä on kaksi lasta: Damon ja Tahnee Welch.

Raquel Welch, miljoona vuotta eKr., 1966

Napsauta saadaksesi seuraavan artikkelin